工人日報：藝術不能總在“神壇”上

　　原標題:【大眾話題】藝術不能總在“神壇”上

　　當初把川劇“變臉”列為國家二級機密,于從業者來説,可能是好事,畢竟減少了競爭。但于這門藝術的傳承和發展來説,現在還是好事嗎?好與壞的標準是什麼?時代變了,很多事情完全可以也應該重新審視和考量。

　　據6月21日《成都晚報》報道,近日,一段“川劇變臉”的視頻在網上熱傳,只是“火”的原因有些“尷尬”,表演者在“變臉”過程中接連失誤,捂臉“糾正”仍然無濟於事,最終尷尬離場。有“變臉”大師的徒弟稱,表演者的失誤從直觀形式上洩露了川劇變臉特殊道具的組合程式,嚴格講是對川劇這項非物質文化遺産藝術名片的“腐蝕”。

　　“臺上一分鐘,臺下十年功”。在臺上出現這樣的失誤,是不應該的。倘若是專業演員,更不應該。這也提醒,任何一個有志於表演的人,都應該珍惜舞臺,珍惜觀眾;尊重舞臺,尊重觀眾。但是,一次“變臉”失敗天塌不下來,也構不成什麼對非物質文化遺産的“腐蝕”。

　　川劇“變臉”,本發軔於民間,但不知從什麼時候起,便開始走上了“神壇”。1987年,川劇“變臉”被列為國家二級機密,更是增加了不少“神秘”色彩。仿佛這項藝術不是一般人所能涉及的,私自授藝者、揭露秘密者,也仿佛成了敵人。

　　“變臉”為什麼要變成現在這樣?過去有句話,叫“教會徒弟餓死師傅”,對應的是在相對封閉落後的時代,能夠掌握一門手藝或者技術,便可安身立命,養活一家老小,甚至蔭及後世子孫。因此不但不輕易收徒,甚至在家族內部也是“傳子不傳女”。時代發展到今天,這種觀念還有市場嗎?還應該被推崇嗎?

　　在文化大發展大繁榮的時代,一門傳統藝術最大的敵人,可能不在內部,而是來自外面的競爭。拿“變臉”來説,今天的文化市場早已不是非此不可,有著太多的其他藝術形式。這一語境下,如果一項藝術依然把自己置於“神壇”之上,恐怕會導致失去觀眾和市場。

　　遑論很多傳統藝術不是因其自身富有魅力,被置於“神壇”之上,而是從業者敝帚自珍,自己把自己置於“神壇”之上。在當前的文化市場上,一門藝術想要擁有更廣泛的生存和發展空間,就得努力在人群中培養粉絲。專業演員安身立命靠的是技高一籌,而不是人為設置藝術門檻。

　　京劇這幾年之所以呈現復興之勢,與其打開大門不無關係。如果京劇藝術也把自己裝進“四合院”,不允許別人碰,一旦票友“唱砸了”就上升到“腐蝕”藝術的高度去指責,那麼最終還能剩下幾個人願意玩?人們對“變臉”有興趣,是好事,利用公眾的興趣,培養更多愛好者,只會有利於這門藝術的推廣。

　　當初把川劇“變臉”列為國家二級機密,于從業者來説,可能是好事,畢竟減少了競爭。但于這門藝術的傳承和發展來説,現在還是好事嗎?好與壞的標準是什麼?時代變了,很多事情完全可以也應該重新審視和考量。