原標題:劇場版動畫的成功案例

　　在《航海王之黃金城》上映之前,輿論有一種聲音,此前上映的多啦A夢、蠟筆小新等等80後懷舊日漫的劇場版票房都沒有特別出色,《航海王之黃金城》會翻盤嗎?事實上,《航海王之黃金城》上映首日便以2435萬票房成績成功打破日本電影在國內市場首日票房紀錄。完全讓那些擔心日漫劇場版在中國“疲軟”的人放了一百二十個心。

　　一部動畫片的劇場版能在多大程度上炸出自己的粉絲,最終還是取決於作品的品質。那些動輒喊著販賣懷舊的製作人,不少都遭遇了票房失利。個中原因,還是貨不對板,你沒有把産品打造成一個足夠勾起觀眾懷舊的“魚餌”,觀眾自然不買賬。

　　我並不是一個《海賊王》動畫的粉絲。但是我周圍很多人都是。比如一位平時寡言少語的男同事。有次偶爾談到《海賊王》的話題時,他像是變了個人,開始滔滔不絕講述他追番十年的心得。當時把我們都嚇壞了,謎一樣的費解。

　　後來一組數據告訴人們,《海賊王》的粉絲到底有多少。僅僅是“海賊王”百度貼吧的關注人數,就有610萬人,發帖累計3億條,國民度和受歡迎程度可見一斑。所以,只要《航海王之黃金城》給出像樣的品質,就很容易讓這些迷妹迷弟自動掏銀子去買票。更何況這是《海賊王》在中國的首次亮相。

　　值得一提的是,這部劇場版引入內地後一刀未剪,觀眾可以欣賞到一部“原汁原味”的動畫電影。在他們眼中,路飛在電影裏説了無數次“我不要放棄”還是熟悉的熱血風,可每次聽還是會淚目,為自由而戰的草帽團陪伴他們這麼多年,已經不是一部動漫,而是信仰。

　　青春與熱血是這個系列動畫片的“點睛之筆”。在電影版也延續了這個主題。它與TV版在人物設置方面保持了較高的貼合度。比如路飛的直率勇敢、積極樂觀愛憎分明,娜美的細心善良、重感情,弗蘭奇的豪放灑脫,以及劍豪索隆、布魯克等人的形象都極高的貼合了TV版。

　　同時,與TV版貼合還有整體的的表現方式,同是簡單粗暴型。一如年青時候,少不經事,不懂權衡利弊,隨心隨性。觀眾們把對這個世界上所有的不滿、權勢、金錢、壓迫,都寄託在路飛身上,永不放棄,一拳揍飛,然後繼續笑對人生,仿佛這世上從未有過磨難,超級樂天派。這種浪子式的灑脫太容易贏得80後90後的芳心。

　　好的故事可以展現人物鮮活的性格。劇場版的調性是輕鬆誇張,這種輕鬆的畫風一方面能讓觀眾很快的融入故事之中,另一方面也為很多過於追求畫面的動漫提了個醒:對於一部影片來説,好的故事重要性遠遠大於精美的畫面。

　　或許也是應了最近的“土豪金”熱。劇場版的整體視覺風格是黃金色,從名字上就可以看出。為什麼是黃金?黃金置換到當下的就是金錢。人受到金錢的驅動,往往會發生很大的變化。金錢固然是中性的,但是不是可以作為衡量一些的標準呢,影片提出了思考。

　　一部好的電影總是有點寓教于樂的意思,有的很隱蔽,但看過之後,會引發觀眾的一種思考。從這個層面説,《航海王之黃金城》獲得高口碑與票房,是成功的。