蝙蝠俠大戰超人是個噱頭十足的設定，但必須得説這個片名有很大的誤導性，“蝙超大戰”總共持續了不過三五分鐘，而且很快和好了，最後哥兒倆加上神奇女俠，一起去對付怪獸“毀滅日”，準確地説，這是個三大俠大戰“毀滅日”的故事。

　　不以“蝙超大戰”吸引眼球，這部電影會損失一定數量的觀眾。在激烈的電影商業競爭環境下，創作者“出此下策”也可以理解，但前提是，把觀眾騙進影院裏，你得讓他們“乘興而來，滿意而歸”。

　　於是，這部電影在國內又成了一部口碑兩極的電影，細節控對電影裏的一句臺詞、一個表情都津津樂道，非影迷則看得有點鬱悶，它和其他震耳欲聾的動作電影區別在哪？而且，套用商業大片的一般規律來看，它的文戲實在也太過沉悶了些，甚至連逗趣臺詞這種常見的好萊塢甜點也沒有了。

　　創作者想要區別於漫威，創造一個新的DC漫畫電影宇宙。但在漫威已經塑造成型的甜膩爆米花口味對比下，《蝙超大戰》像桶加工熱度不足、爆得不充分的爆米花，吃著硌牙。試圖為影片注入人文成分，以及想要抓住漫畫迷喜歡考究的心理，都需要更加高明的創作手段，但在《蝙超大戰》中，顯然無法看到令人信服的邏輯和讓人折服的創意。

　　看過《超人》系列，會發覺這一系列電影，擁有浪漫、天真的元素，許多人都記得童年時看超人舉起汽車保護市民的鏡頭，超人是個令人輕鬆、愉悅的角色，他完全值得信任，沒有他解決不了的問題。而《蝙蝠俠》系列，則不如《超人》那般陽光，一些令人不安的暗黑元素的參與，也讓蝙蝠俠獨具魅力。到了這部《蝙超大戰》的時候，觀眾對超人與蝙蝠俠的既有印象，要全部推倒了。

　　在《蝙超大戰》中，超人一次也沒笑過，當然，蝙蝠俠也是，這是兩個心事重重的角色，要麼眉頭緊皺，要麼恨意心藏，所以在影院裏，很難聽到笑聲。丟失掉趣味其實也沒什麼，但總要找到合適的能衝擊觀眾內心的內容來彌補，《蝙超大戰》中閃爍了幾次宗教意味，讓電影具備了走向深沉的基礎，可惜影片淺嘗輒止。

　　有宗教意味的地方體現于。超人所面對的“人神困境”。他的超能力，已經被影片表現得接近於神，但在被他保護的國度裏，他又不得不承受生而為人的無奈。有一個情節挺搞笑，為了證實自己的無害，超人不得不走進國會參加聽證會，這個時候他已經是一個再普通不過的凡人。而在蝙蝠俠看來，超人的確是神，因為人類無數次容忍他，超人享受的無疑是神的待遇。如果把超人的心理困境處理得好，將會讓角色形象飽滿起來，從現在的狀況看，超人與蝙蝠俠的角色塑造流於表面，難以牽動觀眾情感。

　　影片提出了“上帝已死”之後，神、魔、人這三界之間的關係該如何平衡，但命題提出之後，具體處理時卻浮皮潦草。失去了宏大的背景、沒有豐富的人物關係、缺乏飽滿的情感支撐，扎克施耐德的DC電影宇宙設想，總給人一種不靠譜的感覺，想要在此設想下繼續講述故事，需要做很多額外的解釋工作，這會讓創作者累，讓觀眾看著也累。（韓浩月）