近日,美學大師蔣勳推出了“藝術美學”系列的第四部作品《蔣勳破解莫奈之美》。這是蔣勳繼破解達芬奇、梵谷和米開朗基羅之後的又一力作。
“藝術美學”是蔣勳先生為進一步與推廣兩岸美學交流而創作的經典系列作品,深度解讀了達芬奇、梵谷、米開朗其羅、莫奈、德加、高更等世界藝術殿堂頂級大家的傳世之作。跟隨蔣勳,走進美學探索之路,洞悉藝術史上最真實的理性與感性,呈現最精彩的美學觀點及經典畫作。該書由北京時代華語圖書股份有限公司出版發行。
在光影流動的世界裏,追尋莫奈無所不在的生命之光
莫奈,光的追隨者,他一生在繪畫裏尋找光,光成為他領悟生命的符咒。他走進光,看到“乾草堆”,看到“日出”,看到“睡蓮”,看到生,也看到死亡,給世界留下最美印象。
美學大師蔣勳親自探訪莫奈居住和創作之地,並親自執筆,引我們走進莫奈幸福明亮的世界。從莫奈的天光雲影裏,追尋他無所不在的生命之光,重現一個偉大且迷人的藝術生命。
莫奈的一張畫誕生了一個畫派。他在破曉的河口邊架起畫架,從黑夜的盡頭開始等待黎明,等待水面上第一道日出之光,畫下了《日出印象》。這幅當年飽受嘲諷的畫作,後來不僅成為劃時代的偉大巨作,他留下的光,更繼續照亮這個世界。
莫奈的作品早期以人物畫見長,卻在愛妻去世後,轉而畫諾曼底海岸,畫乾草堆,畫魯昂大教堂,足有47年,幾乎沒再畫過任何女人的五官;莫奈長壽,經歷兩次世界大戰,經歷因為白內障視覺受傷的痛苦,在完全看不見色彩的狀況裏,在八十歲高齡繼續創作巨幅《睡蓮》,含苞的、綻放的、零枯萎的,都是睡蓮,都是華麗的光。
在莫奈的世界裏,沒有單純的顏色,他的顏色都是一種光,光是色彩的魂魄。因為光,所有的色彩都泛著一種瞬息萬變的明度。莫奈引領我們開啟了另一種視網膜上的感覺,像是要拯救我們觀看的方式。我們感受到黎明破曉的晨霧浮游于水面,一朵蓮花靜靜綻放;感受到雨後垂柳上的水滴,滴入水池,盪漾起一圈一圈漣漪;感受到夕陽的光的倒影,一片沉靜的金黃,像是無限委屈,要訴説什麼,卻終究沉默逝去。
蔣勳先生在書中説:“莫奈帶領他的觀眾走向自然,感覺陽光,感覺風,感覺雲的飄浮,感覺水波盪漾,感覺光在教堂上一點一點地移動,感覺愛人身上的光,感覺田野中麥草的光,感覺每一朵綻放的睡蓮花瓣上的光;感覺無所不在的光,原來,光就是生命本身,光一旦消逝,就沒有色彩,也沒有了生命。我和眾人一樣可以如此深愛莫奈,覺得幸福。”
以赤子之心,描摹生命的純然之美
關於莫奈,蔣勳認為:“如果梵谷是藝術創作世界孤獨、痛苦、絕望的典型;莫奈恰好相反,他的世界明亮、溫暖,洋溢、流動著幸福愉悅的光彩。莫奈的美學是光的信仰,也是生命的信仰。”
莫奈作品平和、靜謐而溫柔,畫中有一種長久的耐心、觀察與等待,不疾不徐,使其漸漸企及一種仁心仁境。更準確地説,他的畫幾乎去除了一切虛妄的東西,只留下純然的美。正如他筆下的睡蓮和柳樹,無妄地、純然地存在著。那種狀態,那種生命姿態,就是美。
莫奈用自己真實的感受捕捉到了自然中某一瞬間的真實,使這一瞬間具有了生命力,而這樣的生命力就凝固在莫奈所描繪的畫面中。他傾盡一生的努力和所有的才華,都是為了能夠準確再現自然迷人的稍縱即逝之美。在自然面前,他永遠懷著一顆赤子之心。站在莫奈的畫前,周圍的喧囂剎那無形,躁動的心即可安寧。
《蔣勳破解莫奈之美》全彩四色印刷,精選了莫奈100余幅經典作品,附贈莫奈代表作《四季睡蓮》大幅拉頁。書後附莫奈重要作品列表及收藏博物館。為讀者提供更賞心悅目的閱讀體驗,感受光影、時間與空間的週而复始,在莫奈的天光雲影裏尋找世界。
蔣勳:美是一種信仰
蔣勳先生是融會貫通文學、藝術、美學之大家,多年來,用布道的心情傳播對美的感動。
蔣勳近年專事兩岸美學教育的推廣,他認為:“美之於自己,就像是一種信仰一樣,而我用布道的心情傳播對美的感動。他對許多明星及普通讀者影響力極大,是林青霞、徐克的偶像。
席慕蓉評價為,“蔣勳是我們這個時代踏入藝術門檻的最佳引路人。他為我們開啟的,不只是心中的一扇門窗,而是文化與歷史長河上所有的悲喜真相。時光終將流逝,然而,美的記憶長存。”
蔣勳善於把低眉垂睫的美喚醒,讓我們看見晶燦灼人的明眸;善於把沉啞就暗滅的美喚醒,讓我們聽到恍如鶯啼翠柳的華麗歌聲。蔣勳多年在文學和美學上的耕耘,就時間的縱軸而言,他可算為人類文化的孝友之子,他是一個恭謹謙遜的善述者,是從容、雍雅、慧傑、自適的人。
蔣勳先生現任臺灣《聯合文學》社長,其文筆清麗流暢,説理明白無礙,兼具感性與理性之美,有小説、散文、藝術史、美學論述作品數十種,並多次舉辦畫展,深獲各界好評。代表作:《美的沉思》《蔣勳説<紅樓夢>》《孤獨六講》《生活十講》《漢字書法之美》《美的曙光》《蔣勳説唐詩》《蔣勳説宋詞》《美,看不見的競爭力》《蔣勳説中國文學之美》《蔣勳破解達芬奇之美》《蔣勳破解梵谷之美》《蔣勳破解米開朗基羅之美》等。