兒童劇主人公可以是“壞人”嗎

　　兒童劇主人公可以是“壞人”嗎（創作談）

　　目前為止，《月亮草》是我參與創作的作品中，喜劇效果最強，舞臺表現最為輕鬆幽默的一部。它是一部不折不扣的喜劇，卻又傳達出“做人要腳踏實地”這一看似簡單卻富哲理的主題。

　　和我之前創作的所有兒童劇都不同，《月亮草》的主人公唐哥，並不是一個傳統意義上完美的舞臺形象。他愛貪小便宜，做什麼事情總想走捷徑。這個人物出場伊始，就註定不可能按照傳統兒童劇的方式，用精神力量感召別人。

　　很多兒童劇的創作，總喜歡塑造一個完美的孩子形象，用這個形象的完美去反襯反派的錯誤，最終教育了反面人物。這裡有一個重要的問題，就是通過主角的教化，反面人物獲得了改變，而主角人物大都沒有什麼成長。然而，戲劇最大的矛盾衝突恰恰在於通過舞臺事件，讓故事的主人公獲得改變。唐哥這個人物並不完美，他得到月亮草之後一步走錯、步步走錯，讓他在生死的教訓中獲得了真正的改變。

　　所以在我看來，從先抑後揚這樣簡單的創作理論出發，主角身上的毛病越多，後期獲得改變的空間就越大，只要掌握好創作的尺度，主角雖有缺陷，但不失可愛，能真正用他的經歷，給予觀眾非常切實的代入感。

　　《月亮草》是一部喜劇。一部作品的喜劇效果，大多由兩部分構成，一是節奏，一是錯位。從節奏而言，喜劇是講求呼吸的，只有兩個演員的“氣口”搭上了，這口氣才喘得舒服，也就是常説的節奏感強。這種節奏的拿捏、分寸的把握，是需要導演和演員在二度創作中完成的。

　　那麼，錯位是什麼？這裡以縣令丁大牙為例。他是一個區別於傳統縣令的形象，不愛當官，一心拜神求仙，而自己又腿腳不便，無法攀登嶗山，於是想盡各種辦法攢錢修路，把一個好好的縣衙拆的拆，當的當，搞成了乞丐窩。這樣的人物設定，帶來了意想不到的喜劇效果。不過必須強調的是，錯位的前提是要給予人物強大的心理動機，讓觀眾覺得是“意料之外情理之中”，否則就是一味搞怪而非創新了。

　　喜劇之外如何傳達主題，也是《月亮草》創作中最為重視的部分。傳統的兒童劇都是高臺教化，告訴孩子你們要聽話，你們要當好孩子——這樣的方式放在幾十年前也許可以，但是如今的孩子知識爆炸，性格獨立，都有著極強的個性。面對他們，我們傳達主題的方式也應該相應地發生改變，讓他們看到一個犯錯誤應該承擔的結果，感受到切實的無助與悔恨，才是最有效的傳達方式。在《月亮草》中，唐哥大鬧縣衙，被開刀問斬，但是因為有夢境設定，有神話元素，最終他得救了，也找到了妹妹。如果不是在夢中，他的結果恐怕只能是身首異處了。這樣的主題傳達，讓人在劫後余生中頗有些細思極恐的意味，或許才能將我們所傳達的正確的價值觀，紮根在兒童觀眾的心裏。

　　（作者為改編版《月亮草》編劇、中國音樂劇協會會員）

　　楊 碩