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《高鐵俠》——抄襲的動畫沒有未來
即將播出的國産動畫《高鐵俠》曝光了部分片花，遭到網友們“抄襲日本動畫《鐵膽火車俠》”的質疑。在《高鐵俠》的6分鐘樣片裏，基本上每個場景都驚人“相似”，就連片中的地圖、數字、飯糰，也是原封不動地照搬了日本版的。《高鐵俠》製作方、瀋陽非凡創意動畫公司負責人否認抄襲，稱只能説相似，這個項目是獨一無二的。製作方此種匱乏的尊重版權意識，令人瞠目。
觀點一：最無恥的剽竊
借鑒到如此不拘細節的，微乎其微。無怪乎網友們怒斥它是“有史以來最無恥的剽竊”。抄襲得這般拙劣，還力作狡辯，公眾對其誠信和守法意識的攻瑕索垢，幾難避免。憑藉孔乙己“竊書非盜”式的邏輯，為剽竊醜行辯護，是撕掉了“悔過”的遮羞布。 【詳細】
觀點二：政府扶持難道變成了雪上加霜？
有業內人士透露，各地動漫基地的動畫公司是以産量向政府拿補貼，而為達到高額産量，動畫公司甚至按照一些經典老動畫的劇情和分鏡進行複製。在這種情況下，動畫公司難免挖空心思，使勁琢磨著怎樣把産量搞上去。政府扶持本來是為了雪中送炭，如今卻成了雪上加霜之舉。 【詳細】
觀點三：靠“模倣”挺不直中國動畫的脊梁
像《高鐵俠》這般完全抄襲，對白都可以互換的無技術山寨，實在説不過去。更有意思的是，新聞出來後，製作公司異常淡定的心態，不回應質疑不説，更強調該片會照常播出。中國社會“恥感”缺失自不待言，不過我還是好奇，這份淡定心態的底氣從何而來？ 【詳細】
《魁拔》——好作品之外，我們還缺什麼？
《魁拔》，一部“純國貨”動畫電影，雄心滿滿“入市”，口碑比預期良好、票房卻無比慘澹——喜歡它的觀眾不吝以“中國動畫電影新標桿”來稱讚；市場以數據呈現殘酷——上映10天僅入賬265萬元，不到製作費和發行成本的5%。面對目前國內動畫以及電影環境，土生土長的本土動畫，如何夾縫中求生存？
觀點一：扭轉偏見 雞蛋碰石頭
影院方面不願意將更多的放映時間、空間讓位給一部“國産動畫”片，不論其品質如何、是否好看。在院線排片上，《魁拔》就如同它本身的故事一樣:初出茅廬、滿腔熱誠，但是卻因為其出身不好，被貼上國産動畫的標簽，於是連挑戰的資格都沒有，更不要説什麼勝敗。 【詳細】
《變形金剛3》上映後，“鋼琴”更是只能在夾縫中“彈奏”。另一部口碑之作國産動畫《魁拔》命運相似，有的影院排片時間冷僻，有的影院乾脆不映，讓不少被高分口碑吸引而去的觀眾敗興而歸。 【詳細】
觀點二：好作品≠好商品 行銷也是必修課
文藝人不是不懂得宣傳的重要性，他們寧願把錢都花在文藝作品身上，也不願意看著自己的錢花在宣傳這種虛無縹緲和摸不著的東西上。電影産業鏈上宣傳環節的薄弱導致了《魁拔》的票房慘敗，而電影恰恰講求的是環環相扣、術業專攻。 【詳細】
只盯著創作模式，完全解決不了問題。國産動漫電影只能在一手抓創作的同時，一手抓市場行銷。在國內動畫製作技術水準已全面建立的前提下，誰先真正重視了影片全程的品牌行銷，誰才能真正殺出重圍。這是國産動畫電影真正的出路。 【詳細】
突出重圍——創意、實力、宣傳一個都不能少
有做動畫的熱情和信心，有付出的努力和堅持不懈的決心，才會有好的作品。這是本土動畫亟待解決的大問題，好在我們已經看到了優秀的範例。同時，如何包裝宣傳作品，上映前的宣傳行銷，緊扣作品從公司到影院的産業鏈，才能在狹小的夾縫中，突出重圍。
解讀一：本土動畫要有自己的靈魂
南師大傳播學副教授章浩認為，中國文化是中國動畫的核心競爭力，無論是《兔俠傳奇》、《魁拔》的俠義精神還是《功夫熊貓》武術元素，和中國文化都有深遠的淵源，足以證明這是動畫創作取之不盡的創意資源。 【詳細】
解讀二：加油邁過“三道坎”
“片子進影院是一道坎，如何排片又是一道坎，但更麻煩的是觀眾對於國産動畫成見已深，這是最大的一道坎。”北京電影學院動畫學院副教授、編劇馬華將兩個“進影院”形容為三道坎，“在創作之外，宣發已經成為動畫人煉獄般的新考驗，要改變不是一朝一夕的事情。” 【詳細】
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