娛樂圈“老炮兒”馮小剛導演，昨晚又在微博“放炮”，發了這麼一條微博：“現在流行用“裝X”來罵人。遇到有人這麼罵你，最好的回答就是：‘我還得裝，你不用裝，你本來就是。’立馬兒把噁心還給他，自己刨坑給自己埋了。諸位不妨試試，好使，倍兒爽。”(7月26日，中國經濟網）

　　從“屌絲論”到“裝X論”，馮小剛屢屢放炮，説的是社會學問題，發的是自家牢騷。那麼曾經的賀歲片之王，在這個票房狂舞時代，何以屢屢在自媒體上刷存在感？

　　在談這個問題之前，先看看當下的國內電影市場。 今天《捉妖記》終於以12.75億，超越2012年《人再囧途之泰囧》12.67億的最高紀錄，成為了新的華語片票房冠軍。同時本來是小打小鬧的《煎餅俠》票房破8億，成為今年最賺錢的電影。《西遊記之大聖歸來》也打破《功夫熊貓2》保持四年的紀錄，加冕國內動畫電影票房冠軍。2015年暑期檔繼續創造著“國內史上最大票房井噴”的奇跡。

　　而這些榮耀曾經屬於馮小剛、張藝謀、陳凱歌們。那麼看到晚生後輩一個個攻城拔寨，曾經的票房冠軍馮小剛是否有一絲焦慮？作為電影導演，用作品拿票房獲取關注，這是天經地義的事。馮小剛在微博上玩跨界説風涼話，本身就很反常，又不是高曉松，音樂上再無新作品，拍電影純粹是玩票，只能耍嘴皮子娛樂觀眾。有思想真幽默又能導央視春晚的馮小剛，追求當不至於此，照筆者看來，言為心聲的定律反證馮小剛作為資深導演的困境，嘴上不説，張藝謀、陳凱歌，包括香港的一幹曾經處於舞臺中央的導演也是如此。

　　當今中國之電影導演主要有三大類別。一個是玩票派，郭敬明、韓寒、大鵬們屬於此列。以自身之知名度和話題，而且自帶粉絲，隨便一拍就能賺得碰滿缽滿。為了票房他們不抗拒話題炒作，本身就被資本裹挾，能多賺當然更好。一個是蠻拼派，這些人知名度不高，但作品每每創造票房奇跡，譬如徐錚、寧浩、許誠毅、丁晟。他們以創新、激情、夢想撐起中國電影的中堅力量，不足是缺乏持續性堅挺表現，自身風格不夠突出。最後一個是資深派。張藝謀、陳凱歌、馮小剛們，論名氣他們最牛，論作品他們成績最好但屬於過去。頂著國際大導的頭銜在票房追逐上猶豫不決，既怕被罵又不想放棄票房，徬徨蹉跎中逐漸迷失自我。而陳凱歌的《道士下山》正是此類導演的迷失之作。

　　資深導演們還是與過去告別吧。三大電影節留名那是特定時期的特定産物。即便最讓張藝謀糾結的奧斯卡獲獎又如何？西方中心論語境下的西方電影節，給你發獎等於是要迎合西方主導的話語。中國的崛起，大國的復興，亟須建立自己獨立的話語體系，以重建中國信心。所以我們更寄希望於懂新媒體、知新青年、願講中國故事的第二類導演。他們誠意十足，向中國傳統汲取靈感，只求取悅中國自己人，不想為在西方電影節獲獎併為西方認可而拍片。隨著中國綜合國力提升，以中國為代表的東方中心話語建立，用東方視角講中國自己故事的中國電影自然會獲得西方認可，而其前提是中國作為大國的崛起，中華文化的全面復興。

　　所以資深導演們還是放下身段，向第二類導演靠齊，或多關注中國現實問題，帶著建設性解決問題的視角，而非張藝謀曾經使之名聞海外的自曝家醜式的方法，或像侯孝賢一樣帶著對藝術負責的態度數年磨一劍，向大國自信視角下的傳統回歸，親近中國中産觀眾，拍出中國人自己喜歡看的電影。

　　而不管是別人裝X還是自己裝X，馮小剛還需拿出誠意，以電影作品説話，須知中國電影不應成為大國崛起建立中國自信的短板。（程振偉 中國網時事評論員）