濃濃年味裏 文化很動人

　　創作新內容

　　楊柳青木版年畫代表性傳承人霍慶有——

　　傳統技法 繪出現代風

　　本報記者 朱 虹

　　在天津霍慶有年畫博物館的畫室裏，一排剛畫好的仕女圖栩栩如生。“傳統的楊柳青年畫很少單獨畫仕女，這是我特意為春節創作的。”霍慶有説。

　　楊柳青木版年畫以産地天津西青區楊柳青鎮而得名，2006年入選第一批國家級非遺名錄，2007年，霍慶有成為楊柳青年畫代表性傳承人。

　　“傳承人3個字，是山一樣的責任。”霍慶有説。楊柳青年畫産生於元末明初，歷史上鼎盛時期“家家會點染，戶戶善丹青”。如今，貼年畫的人不多了，霍慶有一直琢磨如何讓年畫走近現代生活。

　　傳統的楊柳青年畫大致分為娃娃類、民俗類等，霍慶有創作的仕女圖以傳統年畫《金玉滿堂》中的人物為藍本，“特色鮮明，線條簡潔，符合年輕人的審美。”不僅如此，霍慶有還以傳統年畫題材為藍本，創作了抗疫主題年畫。

　　在製作程式上，霍慶有也嘗試創新，“套色時，以往先套主線後套顏色，難以體現主線的立體感，我改成先套顏色最後套主線，畫面線條更加流暢靈動。”這大大增加了製作難度，因為木版年畫屬於無標記印刷，要對好線版，不偏不歪，完全依靠創作者的經驗。手工彩繪是楊柳青年畫獨有的後期製作工序，霍慶有出版了手繪填色書，“家長和孩子可以一起動筆，在黑白線稿上填色，隨著畫色豐滿，更能感受到年畫的美。”

　　在霍慶有看來，楊柳青年畫傳遞著人們的審美情趣和生活理想。時代在變，人們對美好生活的嚮往和追求沒有變。把年畫傳承好並有所創新，就是他的使命。

　　青春新動能

　　90後蘇繡代表性傳承人姚蘭——

　　指尖藝術 綻放年輕態

　　本報記者 申智林攝

　　臨近春節，江蘇蘇州高新區鎮湖街道的姚建萍刺繡藝術館內頗為熱鬧，非遺蘇繡的90後傳承人姚蘭正忙著招待大家。“我們設計的年禮——‘牛’轉乾坤很受歡迎。”姚蘭指著金光燦燦的設計樣品説：“運用傳統的盤金繡，喜氣洋洋，希望能給人們帶來好運。”

　　姚蘭成長于蘇繡世家，母親姚建萍是蘇繡國家級傳承人。近年來，姚蘭感到令全家人引以為傲的蘇繡技藝面臨著傳承發展的困境。在母親的支援下，姚蘭堅持學習藝術，加深了對蘇繡的理解。

　　如今，姚蘭想做的，是讓蘇繡成為“為美好生活服務”的産品。“蘇繡傳承了2000多年，不該只待在博物館裏，只有融入生活，才能真正‘活起來’。”2018年初，姚蘭與大學同學李文博、妹妹姚卓等一起成立了新品牌“姚繡”。

　　“姚繡”主打年輕化、生活化。“我想做年輕人喜歡和消費得起的蘇繡産品。”最受歡迎的是一款用蘇繡作表盤的腕錶，“手錶是記錄時光的載體，蘇繡是凝結時光的藝術，消費者戴在手上也成了非遺的傳播者。”如今，“姚繡”團隊裏集結了10多名青年設計師，蘇繡跳出畫框，變成手機殼、耳環、筆電、卡包。他們還設計了很多蘇繡教學課程，讓更多人線上上線下接觸這項技藝。

　　“我看到了年輕人的喜歡，也看到了‘設計’在非遺創新發展上的潛力，這給了我們繼續堅持的動力。”姚蘭充滿信心，“新的一年，希望蘇繡這門寶貴的手藝能得到更多認可，非遺傳承創新繼續牛氣沖天。”

　　傳播新渠道

　　平定砂器製作技藝代表性傳承人張宏亮——

　　古老砂器 “觸網”圈新粉

　　本報記者 付明麗

　　山西陽泉市平定縣冠莊村的工作室裏，張宏亮正在給新製作的“百年輝煌杯”拍攝短視頻。51歲的他出生於陶瓷世家，是國家級非遺平定砂器製作技藝代表性傳承人。

　　在大多數人眼裏，砂器只是用來熬藥煮粥的砂鍋。可張宏亮覺得，要想讓更多人看到砂器的獨特之美，必須創新。他對原料配方、成型方法、窯溫控制等關鍵環節進行改良，研發了7個系列1000多個品種的砂器，還復原了一度失傳的“薄胎砂鍋”燒制工藝。這幾年，他嘗試結合山西平遙推光漆製作出色澤鮮艷的花瓶、糖果盒等作品，還融合剪紙、刻花等元素改良外觀裝飾。

　　為了讓年輕人更了解砂器，2019年開始，張宏亮在短視頻平臺快手上展示砂器的製作過程，傳播砂器文化。不到兩年時間，他發佈了300多個短視頻，做了近70場直播，收穫了8萬多粉絲。“旋轉的韻律”“火的語言”“泥巴的驕傲”……視頻的名字凝聚了張宏亮對手藝的熱愛，“我想讓更多人看到砂器的魅力。”

　　古老砂器也線上上傳播中收穫了更多網友的關注和認同。有網友留言説：“普通的泥巴在大師手裏變成了一件件藝術品，向手藝人致敬！”

　　張宏亮讓平定砂器“觸網”的探索，也是鄉村手藝人創新傳播渠道的縮影。據了解，快手“幸福鄉村帶頭人計劃”持續關注鄉村創業者，截至去年11月已發掘和扶持超過100名鄉村創業者，培育出57家鄉村企業和合作社，累計帶動1萬多戶貧困群眾增收。

　　民俗新表達

　　瑤族山歌代表性傳承人李德仁——

　　“村晚”舞臺 非遺動起來

　　本報記者 申智林

　　“紅色故事永傳頌嘞，溜——喂！”

　　湖南省郴州市汝城縣沙洲瑤族村的“村晚”舞臺上，汝城山歌（瑤族山歌）正在綵排，來看節目的村民圍在臺下叫好。

　　汝城瑤族山歌是當地百姓在生活和勞作中形成的一種音樂形式。上世紀90年代起，愛唱歌的李德仁就有計劃地收集保存原生態的唱腔唱詞，閒暇時，他常組織山歌隊練習。幾年前，作為汝城山歌的一種，汝城瑤族山歌被納入郴州市非物質文化遺産，李德仁成了瑤族山歌代表性傳承人。

　　今年，文化和旅遊部公共服務司、全國公共文化發展中心和央視頻聯合舉辦2021年全國“村晚”示範展示活動，沙洲村成為分會場。得知縣裏在徵集節目，李德仁馬上報了名。如何利用好向全國展示的機會，讓山歌走得更遠？李德仁從形式創新上下功夫。“瑤族山歌一般是兩個人，至多6個人對唱，基本沒有動作。” 李德仁説：“這次的舞臺很大，如果只是6個人站在臺上會顯得很呆板。”為了增強表現力，他們把參演隊員增加到10名，並加入採茶、挑水等日常對歌情景的動作。他還請汝城縣文化館理事會副理事長曹霞設計了一套動作，手把手教隊員表演。

　　“現在，我們的山歌不僅好聽，而且好看。”看到村民們的反應，隊員朱裕蘭很自豪。

　　“文化傳播也要適應觀眾需要。”李德仁説。不僅是瑤族山歌，“村晚”舞臺上，畬族歌舞、抖糍粑等好幾項民俗演出都讓人眼前一亮。

　　“技藝活起來，文化動起來，非遺會有更強的生命力。”李德仁説。

　　圖片自上至下為：

　　霍慶有在給年畫上色。

　　本報記者 朱 虹攝

　　姚蘭（右）和母親姚建萍在創作蘇繡作品。

　　資料圖片

　　張宏亮製作的砂漆扁壺組合茶具。

　　資料圖片

　　湖南郴州沙洲“村晚”上的畬族民俗歌舞表演。