4月24日，參與最新一期東湖評論沙龍活動，主題是：從電影《戰狼》漫談“四有”軍人形象。單從電影本身來説，《戰狼》無疑是成功的，票房和口碑已説明瞭一切。吳京的明星光環和個人努力，宏大的場景、炫目的特效以及令人驚嘆的戰術動作……一切都在宣告，《戰狼》可不是來打醬油的。

　　確實，應該給個好評！誠意有了，整個團隊的認真勁也讓人感動，但作為電影來説，在專業度方面還有不少硬傷。苛刻一點評價，整部電影有濃烈的中央六的即視感，走的還是愛國主義旋律的老路，高端有餘，地氣不足。

　　之所以這樣毒舌，還是因為熱愛。軍事題材影視有著廣泛的基礎，每一位愛好者都希望國産軍事影視能更上一層樓。所以，作為觀眾來説，多角度地考量《戰狼》，苛求得再多一些，國産軍事影視的水準才能更快地進步。

　　具體來説，《戰狼》依然沒有走出國産軍事題材的通病—劇情“一條線”，主角“一根筋”。

　　先説劇情。《戰狼》的劇情很簡單，幾乎是平鋪直敘，如白水一般，“一條線”描到黑。沒有包袱，沒有伏筆，沒有副線，沒有交叉推進的情節切換。這一點，相對於國外，尤其是美日韓的軍事題材影視，明顯要低幾個段位。

　　再説主角。“一根筋”，其實是形象的説法，指的是主角身上只有“愛國”和“殺敵”的氣概，滿場都是激情澎湃。在現實中，遇襲和反擊當然是一氣呵成，一切都在電光火石之間，但放到熒幕上，就需要反思該如何表現情緒。換句話説，愛國主義宣傳也是需要技巧的，畢竟這是面向大眾的影視，而不是技戰術教學片。

　　説到底，最大的問題出在劇本。《戰狼》不乏專業的演員，吳京、倪大紅、余男……表演水準都是首屈一指的；也不缺大場面，大投入，《戰狼》的不少精彩場景足以與好萊塢媲美，但是，僅憑幾個閃光點顯然拼湊不出完美的整體。

　　再深刻一點探究，問題的根源在三個方面：一是題材，二是人才，三是平臺。從題材上講，國産軍事題材要崛起，必須要逐步打破選題上的禁區，不能總是走販毒、演習的路線。軍事影視也不一定總是槍林彈雨，至少沒有人敢否認《士兵突擊》。從人才上講，想要有好的軍事題材劇本，必然要有深刻的軍旅生活體驗，編劇不能總是在電腦前面照貓畫虎。藝術高於生活，但首先是來源生活，正像吳京一樣，他是明星，也是一名合格的特種兵，這是他成功駕馭冷鋒這個角色的基礎。

　　最重要的一點，是平臺。近年來，國産類型片在異軍突起，尤其以青春片為代表，無論在票房上，還是在口碑上，青春片的成功都值得深思。仔細想想，除了青春影片受眾廣泛，本身的製作頗具水準以外，各類電影獎項對它們的青睞，恐怕也是青春片成功的重要原因。《戰狼》的成功已經説明軍事影視市場的潛力，希望業界能對這部電影給予認可，助推國産軍事片的崛起。

　　消息稱《戰狼》的續集已著手籌拍，作為一名軍迷，希望續集能有更多的突破，更大的成功。在此也弱弱地提醒一句：對中國電影市場來説，《戰狼》儼然是一條鯰魚，雖然激起了波瀾，但需要進步的地方還很多，《戰狼》能否真正激活國産軍事影視市場，還得靠真功夫，還得靠劇本上的突破。總而言之一句話：沒有好劇本，難有真“戰狼”！（聽濤）