余光中談寫作：原則是“白以為常，文以為變”

　　“小時候，鄉愁是一枚小小的郵票，我在這頭，母親在那頭……而現在，鄉愁是一灣淺淺的海峽，我在這頭，大陸在那頭。”四十年來，余光中的一首《鄉愁》道盡了海內外華人共同的思鄉情結。昨天上午，著名詩人、學者余光中、綠蒂來到河南省文聯，與中原詩人展開了一場“現代語境下的中國詩歌——豫臺作家座談會”，在兩岸詩人共敘交流的同時，余光中也帶來了他多年來的創作經驗——“白以為常，文以為變”。記者梁寧

　　座談會的主題是“現代語境下的中國詩歌”，對於“現代語境”，詩歌語言一向親切自然的余光中有自己獨到的見解，“現代語境下的語文並不是大白話，像口語一樣，雖然也有那種演講精彩的，像林肯演講三分鐘就成為一篇名文，但是這個情況比較少見”。余光中認為，如果要創造語言的文學，就要先鍛鍊文學的語言，就是把口語、日常生活的用語提煉到能夠拿來寫作、評論等的一種新的語文。

　　“所以我無論寫詩，無論是散文，評論文章，甚至於翻譯，都有一個原則，那就是‘白以為常，文以為變’。白話是我的常態，和現代作家一樣，大家都用白話，可是白話寫得太多了，也覺得啰嗦了，需要簡潔一點或者需要引用古人、名家一句話等等。這個時候就是我所謂的‘文以為變’，以文言的功力在轉彎抹角的地方發生變化。”余光中説。

　　臺灣詩人綠蒂也贊同余光中先生的寫作手法，他認為，近年來，內地民間詩刊正在蓬勃發展，尤其是有網路以後，大家在網路多了很多發表的園地，但也出現了一些並不太好的寫作傾向。“一是現代詩歌不要太口語化，詩一定有它要表達的內容，希望塑造一個我的情感的敘述和記錄，希望讀者能分享我所表達的想法；二是詩歌不要太難懂，只有詩人自己看得懂的詩歌，如何能讓一般讀者接受呢？”

　　對此，原河南文藝出版社總編輯、詩人單佔生則以余光中先生的《鄉愁》為例，指出中國現代詩歌的價值與詩人創作的任務所在。“為什麼《鄉愁》會産生這麼大的影響？一是它特殊的表達形態和特殊的語言表達方式，更重要的是它所傳達的情感，這種情感其實並不是地域之間的隔離，更多還是鄉愁本身所給我們帶來的漂泊感，每個人所失去的家鄉的感覺，這種東西在中國古典詩歌中意向很多，但是到了余先生這裡他把這種東西強化了，有了一個帶有原形色彩的鄉愁意向在這裡出現。詩人的任務是什麼？詩人的任務就是創造文化中的原形狀態，比如屈原是憂國的狀態，杜甫是憂民的狀態。”

　　座談會上，河南省文聯主席楊傑説：“河南地處中原，文化厚重，也是詩歌的故鄉，一部《詩經》大概有三分之一以上的詩歌都和河南有關係，古代的詩人杜甫、白居易，近代以來中原大地也是詩人輩出，包括現在活躍在詩壇的一些年輕詩人馬新朝、張鮮明、萍子等，河南詩人的群體在全國詩壇中也是不可忽視的力量。詩歌雖然是最古老的文學樣式，但是它的那種穿透力在今天仍然是非常鮮活，希望大家通過相互思想的碰撞能夠加深感情，同時也希望通過這次活動不斷加強臺灣和河南作家的交流和合作，在交流中相互學習，在學習中相互提升，能創造出適合我們時代的佳作。”