中國美術館學術邀請系列展“我從長安來--邢慶仁畫展”在京開幕
中新網8月16日電 15日,由中國美術館主辦的“我從長安來——邢慶仁畫展”,在中國美術館4號展廳拉開帷幕。展覽被列入“中國美術館學術邀請系列展”之中,分為俯仰大地、點亮家園、立在長安三個部分,展出邢慶仁各個時期的代表性創作、手稿等共59件。這也是邢慶仁從藝三十多年來,在中國美術館舉辦的首次個展。
邢慶仁,1960年出生於陜西省大荔縣北社村,1986年畢業于西安美術學院國畫係;現任陜西省美術博物館館長、中國美術家協會理事、陜西省美術家協會副主席;曾任陜西國畫院黨總支書記、常務副院長。1989年,邢慶仁創作的《玫瑰色回憶》,獲“第七屆全國美術作品展覽”金獎、最優秀作品獎、新人獎。2015年,他被中宣部、人社部、中國文聯授予“全國中青年德藝雙馨文藝工作者”。
邢慶仁的藝術創作始於1980年代中國現代藝術勃興之時,他接受現代藝術思潮的啟發,尋找“我”的直覺、“我”的感知,但他從來沒有離開過生養他的黃土地與長安城,因為這是他藝術生命的根、藝術生命的魂。邢慶仁接續了“現實主義”的創作觀念,他長年累月攜帶紙和筆在渭北高原上寫生,爬上爬下親近這塊黃土地,他相信只有自己雙腳站在這塊黃土地上,才能夠依稀聽見來自歷史的曠野的呼聲,這是祖祖輩輩生活在這塊土地上的人的生命的凝結,他要為他們的生命精神塑像。三十多年邢慶仁和老鄉們一起生活,不改鄉音,聽他們説話、和他們聊天,畫他們的生活,創作了大量優秀作品,其作品也被學界稱為“鄉土表現主義”與“魔幻現實主義”結合的代表。在邢慶仁看來,俯仰大地、點亮家園和立在長安,是對自身藝術思想的最準確寫照。
“俯仰大地”是基石,就像邢慶仁畫面中所有描繪的,所有的生命都是從這塊土地孕育而生的,大地既是生命之光的開始,也是生命結束後的歸宿。鄉土表現是邢慶仁多年來主要創作的方向。這些繪畫用筆蒼勁、色調深沉,所有的人物都隱跡在畫面的調性之中,呈現出“吾土吾民”的精神旨歸。在展覽中,既有《獅子吼》《柳林》等注重表現性筆墨的繪畫,亦有《古道》《龍上》《黃河邊》《月亮的話》《塞上》《過蘭州》《坐在一起的人們》等更注重圖像性的繪畫。邢慶仁對於生活在這塊土地上的人民有著深入刻畫和塑造,這些繪畫皆展現了他內心深處最深沉的愛。在這些繪畫中,我們也能夠清晰地看到和感受到渭北高原上農人的生活,他們屬於這塊土地,他們的身體就是從這塊土地中生長出來的。邢慶仁的身體也是這塊土地的一部分。
“點亮家園”是祈願,是邢慶仁為無名者的生命讚歌。他深刻理解了燦爛的文明是由人類用雙手創造的——面對人生、面對這轉瞬即逝的生命,就要熱烈的活。因此這些繪畫中又是一番春意盎然的色彩。如果説“俯仰大地”部分中作品展現的是歷史長河的悄無聲息,是男人和土地,是蕭瑟的秋或凜冽的冬的話,那麼這部分描繪的則是溫暖的、濕潤的風,是女人和桃花,是充滿了勃勃生機的春天的意象。展覽中《春天》《收春圖》《桃花春》和“寫生”系列中,飽含的是對生命的熱切的希冀之情。邢慶仁時常到渭北高原上寫生,尤其是春天的景物,在高原上看見盛開的桃花前的美麗的女人們,最令其感到生命的躍動,歡欣鼓舞。
“立在長安”是堅守,邢慶仁對於生命的一切體驗,都是這塊土地的歷史和現實給予的。邢慶仁在創作上主張順應內心,以展覽中《霸王》《長安》《十八會》《沃土》《灃浴》《紫陽》為代表,呈現的是一種截然不同的超現實主義的視覺景觀。霸王之所以成為邢慶仁繪畫中的主要形象,還在於秦腔《霸王別姬》中的霸王象徵著一種歷史和人生的悲劇性。而秦腔藝術的樸實、粗獷和豪放,使霸王的悲劇性意味就更為強烈。在《霸王》中,邢慶仁將戲曲中的霸王構設在一群渭北高原上的農人之間,以至於這些繪畫帶有強烈的魔幻現實主義色彩。對於邢慶仁而言,這些繪畫是由心而發的,也顯現了他生命經驗和思想經驗的自然和真實狀態。
就像邢慶仁在為展覽撰寫的文章《我想説的話》中所談到的,“畫畫是人內心的獨白,只有畫出自己才能點亮人性”,“人什麼時候開始過日子不躲不藏,在真實中找到自己,才有意義,因為,真是一切藝術的骨肉靈魂。”邢慶仁一生都在用藝術表現自我對於週遭世界的感知,這種感知有著生命的直覺,更有著對人性的深刻闡悟。
中國美術館是國家最高美術殿堂,是普及美育的公共文化平臺,有責任通過收藏與展覽、研究與教育。自2017年始,“中國美術館學術邀請系列展”作為自主策劃的品牌展覽,邀請當代具有影響力的高水準美術名家舉辦個展,力圖更明確展現中國美術館倡導的文化精神和美術創作方向。
邢慶仁是踐行“深入生活、紮根人民”創作思想的代表性藝術家,他的創作以現實主義為本,緊緊圍繞描繪和表現人的生命狀態,生動體現了一位人民藝術家的人文素養。“我從長安來”的展覽主題,呈現的是邢慶仁對陜西這片黃土地和生活在黃土地上的人的深沉的愛,以及他內心深處對這片黃土地厚重的歷史和人文積澱的遙想。
據悉,展覽持續至8月25日。
[責任編輯:楊永青]