上海電影40年：讓創作與人民與時代緊密相連

　　貼近時代的現實主義、革命者的理想主義、洞見人性幽微的藝術表達，成為上影創作的傳家寶

　　上海電影與上海電影人：讓創作與人民與時代緊密相連

　　本報首席記者 王彥

　　改革開放四十週年之際，上海電影(集團)有限公司有兩樁大事。

　　黨中央決定表彰一批為改革開放作出傑出貢獻的個人，謝晉導演位列名單中。紀念這位“國家有突出貢獻電影藝術家”、傳承他的精神，都是上影集團及上海電影人念茲在茲的心願。

　　電影《攀登者》開機在即。為把中國人民1975年登上珠峰的壯舉還原在大銀幕上，作家阿來的劇本已打磨到了第四稿。這部影片將作為明年上影集團、上海電影的“一號作品”，為中華人民共和國成立70週年獻禮。

　　過去的與未來的在此交匯，如同一種時間的暗示——始終堅持貼近時代的現實主義、革命者的理想主義、洞見人性幽微的藝術表達，是謝晉導演執守一生的電影初心；而始終呼應改革開放、記取社會的步步攀登，是上影從老一輩藝術家那裏傳承的最寶貴財富之一。

　　40年來，以謝晉、張瑞芳、孫道臨、秦怡、吳貽弓、于本正、黃蜀芹、牛犇等為代表的上影藝術家們，為上影共創作電影522部、電視劇316部；上海美影生産動畫電影24部、藝術短片207部、動畫系列片60部計1661集；上譯廠配音錄製影片986部；上影出品影片獲各類獎項778次，藝術家獲獎78人次。

　　用電影的價值觀回答一個問題

　　為了誰而創作

　　96歲高齡的電影表演藝術家秦怡，今年在上海之巔許下生日願望：“只要電影需要，只要觀眾需要，我隨叫隨到。”做“隨叫隨到”的電影人，秦怡是有真計劃的。三年前，由她編劇並主演的影片《青海湖畔》上映，新中國一代女氣象家的感人事跡隨之飛入全國觀眾的眼底心底。這兩年，她深居簡出，一方面養病，一方面她還在靜心籌備新作品。

　　84歲的電影表演藝術家牛犇更忙。他出演的電視劇正在播出，另三部影視作品也都已完成進入“待播狀態”。“明年，觀眾可以看到我參與的一部關於‘文化扶貧’題材的作品。”牛犇説，不辜負觀眾、不辜負時代，這既是他進上影廠後始終聽“瑞芳大姐她們”念叨的真諦，更是當下創作者責無旁貸的事情，“電影是最好的歷史記錄者。多年後，當人們回望歷史，電影可以用生動的影像來還原生活的面貌和人們的信念理想。”

　　現實主義、理想主義、藝術追求——相似的理念，上影人並不陌生。今年的上海國際電影節期間，上影特意舉辦了紀念謝晉逝世十週年系列活動。那些篤信“金盃銀盃不如老百姓口碑”的作品重新回到討論的熱場閾，謝晉導演用他電影的價值觀，回答了一個今天看來仍至關重要的問題——為了誰而創作。

　　翻開他的創作年鑒，早年的《女籃五號》 《紅色娘子軍》 《舞臺姐妹》等，看似故事簡單，卻反映了新舊社會的強烈對比，充溢著革命者的理想主義。這些情緒令廣大觀眾在心靈深處加深對時代的認同感。改革開放後，他的創作尤其注重在歷史、文化、人性和民族的心理上反覆描摹。《啊！搖籃》《天雲山傳奇》《牧馬人》《芙蓉鎮》等曲折中問世的影片，也如甘霖沁潤了人們的心田。

　　陳衝至今記得她與謝晉見的最後一面，“那時謝導已經84歲了吧，他還惦記著要創作一部兒童片，他説自己手頭還有許多劇本。他對電影的愛、對於為了觀眾而創作的熱忱，一直刻在我心裏。”與人民在一起，正是懷抱如斯理想主義，謝晉成為中國電影發展史上極具代表性的靈魂人物。

　　以改革進取的銳氣朝著一個方向奮進

　　抓住時代的關切

　　黃祖模導演的《廬山戀》1980年上映，改革開放後“大銀幕上第一吻”讓觀眾領略到時代的浪漫；1981年，趙煥章導演的《喜盈門》吸引了三億人次觀看，比社會主義農村新景象更引人入勝的，是片中閃耀的人性光輝；1985年，吳貽弓帶著《城南舊事》在馬尼拉國際電影節捧回新中國電影的第一個國際獎項後，這部以詩化鏡頭勾起人們對故土鄉情無限眷戀的影片，賣出了115份拷貝，相當於當時的80多萬元票房；1987年黃蜀芹導演的《人·鬼·情》為當代開闢了當之無愧的“女性電影”之河。

　　上世紀90年代後期，市場經濟大潮衝擊著中國電影。人們都在等待一支國産片的“強心劑”。2000年，奇跡出現了。影院裏，當銀幕上的男主人公李高成掀翻飯桌時，全場觀眾鼓起了掌；影片放完後，有些地方還有人放了鞭炮。這部影片就是《生死抉擇》，該片上映期間，自發購票的人在影院前排成長龍。最終，該片總票房達1.2億元，成為中國有正式票房記錄以來，第一部票房過億元的影片。

　　十多年後再憶輝煌，于本正認為，《生死抉擇》之所以能觸動觀眾的心，是因為抓住了時代的關切——誰都懂得，它真正的意義不在於市場，而在乎它直面了當時的反腐鬥爭。“電影必須對社會生活發生積極的推動作用。”于本正説。同理，決心拍《走出地平線》，他也有著深切的為時代變革而呼的衝勁。一次參觀時，他見到了紅手印包乾書，安徽小崗村農民破釜沉舟簽下的生死狀，一下擊中了藝術家的心。

　　身為上影廠老廠長，于本正很欣慰：“40年來，上影不是改革開放的旁觀者，而是直接參與了這場偉大的變革，用我們的智慧、我們的作品直接謳歌這個偉大的社會、偉大的變化。”

　　再隨時間回望一番，1979年，上影把話劇《于無聲處》搬上銀幕。此後，《巴山夜雨》《小街》《廬山戀》《城南舊事》《喜盈門》等一批反映思想解放、開改革風氣之先的影片構築成創作高峰。2000年後，《生死抉擇》《開天闢地》《東京審判》《高考1977》《西藏的天空》《青海湖畔》《我是醫生》《鄒碧華》等。“文章合為時而著。”中國社會的每一步奮進，每一程重要的歷史階段，上影都以作品呼應，未曾缺席。