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港劇回春獲新生 “融合”將成主流

2022-07-12 13:25:00
來源:羊城晚報
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  1983年,由香港麗的電視製作的古裝劇《大俠霍元甲》由廣東電視臺引進內地,掀起一股萬人空巷的觀看熱潮。此後,周潤發代表作《上海灘》在1985年被上海電視臺引進,全國人民都學會了“浪奔,浪流……”

  上世紀90年代,《壹號皇庭》《妙手仁心》展現了職業劇的過人魅力;2004年的《金枝欲孽》開創了古裝劇的全新打開方式,2007年的《溏心風暴》打造了港式豪門家族劇的又一巔峰;2014年的《使徒行者》在警匪類型劇裏挖掘出“找臥底”的細分賽道……這些年,港劇深刻影響了內地劇集的製作方式。而隨著內地劇集市場的崛起,港劇又一度陷入市場過小、製作粗糙等困境和爭議。

  但近年來,港劇的題材、製作方式和播出平臺都發生了巨大的改變,更多樣的題材、更精緻的製作不斷涌現,觀眾們驚喜地發現,港劇又有了回春的跡象。

  港劇為何能重獲新生?近日,TVB總經理曾志偉接受羊城晚報記者採訪時表示,TVB的製作模式和思維都在重新調整。內地市場正在倒逼TVB改進劇集品質甚至製作模式。多位業內人士坦言,內地市場向港劇張開懷抱,內地平臺的介入幫助港劇接上地氣,而香港的電視創作者則有了立足香港、放眼全國的眼界。融合,是未來港劇的一大趨勢。

2022港劇報告

  影響力仍在  

  2021年,內地觀眾看了40億小時的港劇

  與上世紀80年代“萬人空巷看港劇”相比,港劇的影響力似乎大不如前。如今的港劇,是否真如有些人以為的那麼“小眾”?

  港劇觀眾從大灣區遍及大東北

  在內地,港劇擁有一批忠實觀眾,且這批觀眾的規模仍在不斷擴大。今年6月,新華網聯合優酷發佈《2022港劇觀看報告》,有幾組數字頗值得關注。僅在優酷港劇場這一平臺,觀眾在2021年觀看港劇的總時長就接近40億小時,同比增長28%;從劇集上來看,新劇比老劇更吸引觀眾——位居播放時長前三位的均是2021年新劇,分別是《逆天奇案》《夥記辦大事》和《刑偵日記》;地域上,廣東的觀看時長位居第一,上海與北京分別位列第二和第五,東北三省(遼寧、吉林、黑龍江)均躋身前六。從大灣區到大東北,港劇文化輻射全中國。

  每年總有一兩部港劇突圍引熱議

  除了“量”之外,港劇的“質”得到了內地觀眾的肯定。在豆瓣,港劇是華語口碑劇集榜的常客。過去三年裏,《香港愛情故事》《星空下的仁醫》《白色強人》《金宵大廈》《嘆息橋》等劇集在豆瓣上均取得了超過8分的好成績。

  《香港愛情故事》是TVB的新嘗試

  每年總有一兩部港劇能夠突出重圍,激起更廣泛的討論,成為“××劇就該這樣拍”的正面例子。

  醫療職業劇是近年港劇中最有“爆款相”的劇種:2021年播出的《星空下的仁醫》在豆瓣取得8.8分的高分,除了鐘嘉欣時隔六年再度主演劇集這一噱頭之外,該劇的劇本也頗為紮實——劇集選取兒科作為故事背景,對醫患關係的刻畫充滿了人文關懷;《白色強人》系列則另辟蹊徑,監製羅永賢把醫療與權力博弈結合在一起,做出一部“港版《白色巨塔》”。

  同時,《香港愛情故事》《金宵大廈》等立足本土的港劇以新鮮的切口呈現香港人的日常生活,同樣受到內地觀眾的青睞。

  青年創作者更多呈現香港多樣性

  在《2022港劇觀看報告》中,觀眾愛看港劇的理由包括“好奇香港的各種行業和生活氣息”“港劇節奏緊密不拖遝”“港劇有獨特的味道”,等等。

  一方面,成熟的電視製作工業賦予了香港劇集可看性強、類型多樣的特點。TVB資深監製羅永賢曾在接受本報記者採訪時如此闡釋“港味”:“港劇有一種獨特的節奏,很多類型劇的‘根’都在TVB,比如職場劇、商戰劇、甚至古裝喜劇等。如果港劇能抓住自己的優勢,會有很大的發揮空間。”

  另一方面,香港作為一座在多元文化熏陶下發展起來的大都市,其獨特的城市景觀和市民生活同樣為港劇帶來別樣的味道。比如《香港愛情故事》裏,青年監製林肯就著力展現了一個更“貼地”的香港:他刻意避開了維多利亞港、中環商業區等香港的“A面”,而是將鏡頭對準了香港的“B面”——天水圍、華富邨等普通階層聚居的屋邨。

  港劇是許多觀眾了解香港的第一窗口,而這批青年創作者,也有意借此將香港的多樣性呈現給觀眾。林肯説:“我希望將這些不太知名的地方帶給觀眾,讓他們看到香港另一面的美。”

  北上破困局  

  內地市場倒逼港劇改變觀念提升品質

  香港知名音樂人陳少琪曾在接受本報記者採訪時如此形容港樂:“不是港樂不行了,而是聚光燈轉向了別的地方。”港樂身上的“聚光燈效應”也曾發生在港劇身上。

  港劇曾是內地電視臺爭搶的“香餑餑”,《金枝欲孽》《溏心風暴》等劇集在內地創下高收視記錄。但在2010年以後,新的港劇在內地市場逐漸“失聲”。而在2017年以後,多個內地視頻平臺的參與,聚光燈終於又被吸引到了港劇身上。

  內地市場成為TVB重要營收來源之一

  2018年是港劇“捲土重來”的重要一年。優酷與TVB、TVBC共同推出“全球同步劇系列”,十余部港劇實現了內地和香港同步播出,優酷“港劇場”品牌成型;由TVB開發、面向內地觀眾的視頻應用“埋堆堆”在同年上線,依託TVB強大的版權片庫,為深度港劇迷提供海量的經典港劇和港綜。如今,港劇與內地觀眾的“時間差”幾乎消失,有些合拍劇甚至實現了內地早于香港播出:口碑劇集《白色強人》的續集《白色強人2》已于6月22日在優酷首播,7月25日將登陸TVB。

  目前,內地市場已經成為TVB重要的營收來源之一。近日,TVB總經理曾志偉接受羊城晚報記者採訪時坦言:“隨著全世界的劇集都走向變革,我們的製作模式和思維都要重新調整。”內地市場正在倒逼TVB改進劇集品質甚至製作模式。

  傳統廠景拍攝無法滿足觀眾

  從上世紀60年代成立之初起,TVB便沿襲了其前身邵氏影業的片場制,自身擁有一個龐大的創作和製作團隊以及能長時間供劇組拍攝的電視城,這種方式能夠保證TVB以較低的成本穩定産出巨大的劇集數量。但當觀眾對劇集品質的要求越來越高時,傳統廠景拍攝自然無法滿足觀眾愈發挑剔的眼睛。

曾志偉

  曾志偉介紹:“TVB劇集由以往廠景為主轉為實景拍攝,拍攝器材也由電視錄影機改變為電影級別的攝像器材,同時邀請富有電影製作經驗的幕後精英參與製作,加強節目在內地和海外市場的競爭力。”製作和排播方式更靈活、劇集類型得到創新、劇集品質有了提升,成為港劇近年肉眼可見的改變。

  比如,《香港愛情故事》全劇都在香港著名的大型屋邨——華富邨實拍,在熒幕上真實還原香港公屋的居住環境。去年在香港和內地的網路平臺首播的《清潔師》則採用了外判劇的形式:該劇由金牌監製盧思麟和“農夫”組合成員C君共同成立的“勞詩動眾”工作室製作,藝人洪永城擔任監製兼主演。

  直面演員流失問題起用年輕藝人

  曾志偉不諱言TVB所面臨的人才緊缺困境:“演員流失是TVB長期面對的問題,一個演員要受到廣大觀眾的認同並非一朝一夕的事,除了靠出色演技,也需要時間浸淫。因此這幾年TVB製作了一批走年輕人路線的劇集,大膽起用年輕藝人擔綱重要角色,《青春不要臉》《香港愛情故事》都頗為成功。”

《青春不要臉》起用多位年輕演員挑大梁

  除了幕前之外,TVB也加緊培養幕後人才:“近年行業低潮,工作機會減少。看不到前景,新入行的人自然越來越少。除了召回流失的人才,我們還迫切地需要培養新人才。最近我們辦了一個電視技術製作培訓班,吸引對前期拍攝和後期製作工作有興趣的年輕人加入。年輕人培養起來需要一定時間,但好處是他們沒有太多舊習慣,更容易接受新的理念和創意,所以我們也為新入職的員工提供兩年輪崗時間,讓他們在不同部門和職位體驗,直到發現自己的興趣和才能所在。”

  參與“新合拍”  

  仰仗知名演員和經典IP到發揮各自所長

  在近五年颳起的這一輪“港劇熱”中,除了版權引進劇集之外,還誕生了一批由內地視頻平臺參與出品的“新合拍劇”。2017年由TVB與愛奇藝聯合出品的《盲俠大律師》是首部內地視頻平臺參與的合拍劇,此後優酷與邵氏兄弟合作的《飛虎》系列,騰訊視頻與TVB合作的《使徒行者》,愛奇藝與寰亞傳媒合作的劇版《無間道》、與TVB合作的《再創世紀》等陸續播出。

《盲俠大律師》是首部內地視頻平臺與TVB聯合出品的劇集

  定制劇成功適應兩地觀眾口味

  早期的合拍劇大多偏重開發經典港劇IP。經典IP認受度高,在內地更有情懷加成,無論對香港製作方還是內地視頻平臺,都是一種保險的選擇。但是,合拍劇一度遭遇水土不服的問題——過分仰仗知名演員和IP的力量,劇本卻趨向保守。資金和製作提升了,反而丟掉香港影視人最擅長的“小天地裏創天地”的優勢。

  經過數年的磨合,合拍劇的口碑逐漸得到扭轉,兩地影視人逐漸摸索出一條可以發揮各自所長的路子。

  去年,由優酷與TVB聯合拍攝製作的《刑偵日記》獲得了不俗的評價。這部劇在港劇擅長的題材上玩出新花樣,將高智商犯罪、心理分析、懸疑驚悚等眾多元素融合在一起,加上內地劇集市場懸疑劇起飛的東風,《刑偵日記》成功吸引了不少觀眾。優酷方的項目負責人表示,題材特別、風格特別、演員有新鮮感,是《刑偵日記》吸引優酷入局的重要原因,“優酷一直都很支援港劇,我們都希望可以作一些新嘗試,而這部劇走出了港劇的固有框架,所以促成了這次合作”。

  內地視頻平臺從單純注資轉為深度參與

  內地廣闊的市場,也給予香港電視人更多嘗試不同風格的機會。比如2020年由優酷投資、在優酷上線的港劇《嘆息橋》,每一集均從不同角色的視角展開,呈現戀愛中的男女對同一事件的不同看法。這部極具實驗性的劇集在豆瓣上獲得8.7分的高分,共有超過5.6萬人評分。

《嘆息橋》

  從挖掘舊IP到開發新IP,內地視頻平臺對港劇的看法漸漸發生了改變。優酷方對記者表示:“努力發掘新題材,是未來我們創作和合作的大方向。將劇集作為系列化的IP開發,則是未來開發項目的計劃之一。”而在此過程中,內地視頻平臺的角色從單純的注資或引進轉為深度參與,定制劇成為合拍劇的主流模式之一。今年,優酷與寰亞傳媒聯合出品的《家族榮耀》便是定制劇的成功範本。據了解,該劇先由優酷提出平臺的需求,寰亞據此進行故事策劃,再由雙方共同把控劇本的創作、演員的選擇等,每個環節都由雙方共同完成。

  “我們一般會以站內數據、過往同類作品、用戶反饋等各維度來綜合考量。在此基礎上,會更偏向選擇內地觀眾熟悉和喜愛的演員。”《家族榮耀》項目負責人對記者表示,“該劇的女主楊茜堯(楊怡)曾主演過《宮心計》等內地熱度頗高的港劇,另一位女主李彩樺則因內地爆款劇《回家的誘惑》為人熟知。熟悉的演員會更吸引觀眾觀看。”《家族榮耀》播出後取得了優異的效果,甚至反向輸出TVB,成為上半年TVB的高收視劇集。據了解,優酷與寰亞後續還會合作開發《家族榮耀2》《疊影狙擊》等劇集。

  融合成趨勢  

  TVB依託粵港澳大灣區佈局內地

  “融合”將是未來港劇的一大趨勢。港劇或許將如港片一樣,在資金、選題和製作上與內地逐漸不分彼此。

  從7月4日起,慶祝香港回歸祖國25週年主題劇集《回歸光影頌》在TVB播出。該劇從香港人的視角看回歸,包括5個題材各異的單元劇《究竟天有多高》《母親的乒乓球》《我的驕傲》《神奇的燈泡》《曙光》及15集劇集《回歸》。

  曾志偉説:“內地很多人都想知道香港回歸25年後變得怎樣?香港國安法自去年6月30日實施以來,香港的變化很大,今年是很重要的年份,也是一個很好的展現機會,全國都會看到香港的改變。”

  其中,15集劇集《回歸》及其單元劇前傳《曙光》頗有代表性:該劇通過區耀祖(郭晉安飾)和鄧麗娟(陳煒飾)這對夫婦的故事,從小家中展現回歸的意義。

  監製林志華介紹:“這部劇很強調‘一家人’的概念。這個家庭因為一些原因分開,經過25年後,他們終於解除誤會、互相理解,最終重新走到一起,這是我們想要表達的東西。你會看到,這家人在分開的時間裏其實心裏都有對方,但因為環境等各方面因素而分分合合。透過這家人的經歷,我們把很多真實的社會大事都串聯起來,勾起觀眾的共鳴。”

  在林志華看來,區耀祖和鄧麗娟正是數百萬香港人的縮影:“區耀祖身上體現出香港人的人情味,你可以説他沒有大志,但他非常珍視與夥計、街坊、客人所建立的細水長流的感情。鄧麗娟身上則流淌著香港人的冒險精神,她敢於孤身回到內地,從零開始拼搏出一番事業。但無論性格如何不同,他們有一個共同點:遇到任何困難,他們都不會離棄自己的家,他們始終愛香港、愛國家。”

  2022年既是香港回歸祖國25週年,也是TVB成立55週年。TVB依託粵港澳大灣區佈局內地,不少項目正在積極推進中。最近,陳展鵬、吳若希、戴祖儀等藝人已經來到內地,參與TVB新劇《香港人在北京》的拍攝,“我們拍這樣的劇集,是為了讓香港人了解內地生活,有利於香港的年青一代了解國家的發展。就像早前播出的紀錄片《無窮之路》一樣,希望這樣的節目和劇集可以打開香港年青人的眼界,也令他們可以想一想,應該用自己的力量將香港變成一個怎樣的城市。”曾志偉説。

  此外,今年5月中旬開始招募的2022年TVB藝人訓練班,則是首次與內地同步招生,吸引香港和內地有意投身演藝事業的年輕人加入。此次藝訓班請來了金像獎導演陳德森主理,並邀請多位影視界星級導師參與培訓工作。課程分兩地展開,香港學員在電視廣播城上課,內地學員則在廣州教室遠端上課。

  “大灣區將是TVB的新方向。”曾志偉説,“TVB的任務是與時代接軌,開拓大市場。我們要求製作人不能脫離三個守則;第一,做節目不離娛樂性;第二,傳達正確資訊;第三,要有正能量,讓TVB服務香港市民、服務全國觀眾。傳媒機構有社會責任,我希望TVB可以透過節目將正面的訊息傳達給廣大觀眾。”(文/記者 胡廣欣)

[責任編輯:李丹]