最懂莊子的漫畫家蔡志忠：還拿了100多個橋牌冠亞軍？

　　中新網客戶端北京1月16日電(任思雨)蔡志忠最常説起的一句話是，“當你把一件事一次做到極致，一生磨一劍，就沒有不成功的。”

　　有人説，他是最懂莊子的漫畫家，《莊子説》《老子説》《漫畫少林寺》等100多部作品在49個國家和地區出版，銷量達4500萬冊；同時，他還是電影《老夫子》《烏龍院》的導演，第一部動畫電影就刷新臺灣賣座紀錄。

　　如今，年過70的他依然筆耕不輟，積極為國漫貢獻力量，不僅製作皮影動畫《孔子説》，還將武聖關公搬上了大銀幕。他成為漫畫大師的秘密是什麼？對於國漫的未來，他怎麼看？

　　漫畫大師的極致人生

　　紅色長髮、白色襯衫和卡其褲，這是蔡志忠36歲起就沒有變過的打扮，他説，一定要在人群中成為最耀眼的那一個。

　　凡事都要拿第一名的蔡志忠，有著相當傳奇的人生經歷：4歲時，父親送他一塊寫字的小黑板，他由此發現自己愛畫畫的天賦；9歲時，他便決定要以畫漫畫為一生的職業。

　　初中二年級，他畫了四頁漫畫寄給集英出版社，出版社不知道他幾歲，告訴他畫得很好，邀請他去工作，15歲的蔡志忠就此告別彰化的村莊，獨自去臺北做一名職業漫畫家。坐在火車最後一節，看著一直向後退的鐵軌與漸遠的故鄉，他心想，就這樣永遠不回來了。

　　但成為大師，僅靠天賦還遠遠不夠，彼時的臺北，漫畫行業競爭非常激烈，一個職業漫畫家每個月必須畫夠456張、也就是3本書才能過得不錯，於是，蔡志忠每天要畫超過15張的漫畫，到20歲時，他已經出版了上百本武俠漫畫。

　　他始終堅持一個信念：如果畫出來比期待得快，就會更快；比期待得好，就會更好。“無論畫什麼畫，我都要求我下一張要畫得更快，要畫得更好。”

　　退伍後，23歲的蔡志忠開始自學動畫、拍攝廣告片，後來又轉戰動畫行業，第一部電影《七彩卡通老夫子》就打破了臺灣的票房紀錄，短短幾年間，他們先後拍出《烏龍院》《老夫子》等四部動畫電影。

　　而作為漫畫家，他還創作出《莊子説》《老子説》《列子説》以諸子百家系列為題材的漫畫作品，上世紀九十年代，三聯書店出版了近40種漫畫集，“蔡志忠熱”一度改變了三聯書店的經濟狀況。

　　“我很愛畫畫，很會畫畫，只要餓不死，就要畫一輩子。”在這種熱愛的支撐下，蔡志忠把很多事情都做到了極致：他曾坐在椅子上58個鐘頭做一個電視片頭；42天沒有打開門做一件事；花4年到日本畫了40本諸子百家和四格漫畫；花10年零40天潛心研究數學、物理。

　　漫畫之外，蔡志忠還是有著125個冠亞軍獎盃的橋牌高手。採訪間，隨便説出一個年月日，他就能給出當天是周幾的答案。他總結説，“只要跟智慧有關的事物就會對我有強大的吸引力”。

　　“我常説一個人找到自己最拿手最喜歡的事，把它做到極致，沒有不成功的，無論你做水煎包、做漫畫家、做工程師，最喜歡才會最拿手”，直到現在，他依然可以做到每天伏案十幾個小時工作，但絲毫不會覺得累。

　　為何鍾情于傳統文化？

　　很多讀者認識蔡志忠，是從他的諸子百家系列漫畫開始的，他筆下的老子、莊子、佛學、禪宗充滿妙趣、簡單明瞭的哲學故事常常讓人會心一笑。

　　諸子百家系列的開始，源於蔡志忠一次“説走就走”的任性。從小深知賺錢的不易的他一直努力存錢，36歲那年，身兼動畫導演和漫畫家的蔡志忠有了220萬人民幣的銀行存款，還有三套最好的房子。他覺得這一輩子人生賺錢的事夠了，轉而開始追求自己的夢想。

　　“我們活在這個世界上不是來賺人民幣的，而是來完成自己的夢想。”他結束了經營7年的動畫公司，隻身前往日本，立志要成為最偉大的漫畫家。可在漫畫師林立之地，一個不了解當地文化的外來者想要出頭談何容易？

　　蔡志忠試著把問題倒過來：那什麼作品日本出版社會搶著要？他想，儘管自己日文不好，但中文特別好，編故事能力不夠好，但是編中國哲學故事，日本沒有一個漫畫家比自己厲害吧？

　　1987年，蔡志忠出版了漫畫諸子百家系列的第一本《莊子説：自然的簫聲》，一經出版便被列入暢銷書排行榜。作家三毛看完書後感慨説，蔡志忠的智慧，使視古人如畏途的這一代中國人，找到了他們精神的享受和心靈的凈化。

　　“我之前畫過孔子、莊子、老子、孟子，後來要拍動畫片，我就選擇了另外一個人——武聖關公。”如今，他和團隊歷時五年，打造出一部“英雄夢”的動畫電影《武聖關公》。

　　這也是首部以關公為主角的動畫，講述關羽桃園三結義、溫酒斬華雄、過五關斬六將到單刀赴會、水淹七軍等經典歷史段落，還將民間傳説中戰蚩尤解救蒼生等神話以巧妙的方式呈現，展現了關羽的傳奇英雄一生。

　　而讓觀眾們印象深刻的“紅臉關公”設計，也是來源於中國古典的皮影戲和傳統戲曲，蔡志忠對古典書籍、名人典故皆頗有研究，談起傳統文化，他常常能滔滔不絕，除了關公，還有26部皮影動畫《孔子傳》也正在製作當中。

　　“身為中國人，我身上留的是中華血液、是龍的傳人。我們回顧歷史，中國幾千年來的所傳承下來的文化裏面有非常多的很好的內容。”《武聖關公》展現了一個在亂世中始終身懷理想主義的關公形象，蔡志忠也希望，大家能從中學習關公忠孝節義的精神。”

　　國漫崛起了嗎？

　　近年來，從電影《西遊記之大聖歸來》到《哪吒只魔童降世》的爆紅，無數觀眾看到了“國漫崛起”的希望，這個話題也成為大家對中國動畫電影的反覆追問：國漫在未來，還有哪些機遇？

　　作為漫畫家和動畫導演，蔡志忠對此很有信心：“我們要做出合乎觀眾期待的作品，沒有觀眾跟我們結仇，故意不看國産動畫而要去看其他的作品。”所以，作為從業者一定要推出高水準的作品。

　　他認為，在上世紀六十年代，上海美術電影製片廠推出的《大鬧天宮》《小蝌蚪找媽媽》就做到了動畫的極致，中國曾在動畫産業處於巔峰地位，有著先於世界的技術和動畫類型，所以在未來也一定會做到。

　　蔡志忠還用許多經典的電影舉例，卓別林演過十幾部電影直到今天還是經典，他飾演的永遠是小人物，被人家欺壓再開始奮起，最後反敗為勝，這一類型的內容永遠暢銷。“大家不要去編一些自以為是的故事，內容永遠是王道。”

　　從哪吒、孫悟空、到關羽，通過國産動畫的全新演繹，越來越多的中國古典人物被挖掘出新的內涵，也受到很多觀眾的喜愛。在蔡志忠看來，中國的傳統文化就像是大寶藏，有著取之不盡的素材，像大力水手、兔寶寶、hello kitty是一個IP，米老鼠是兩個IP，而中國的很多傳統文化作品都超過一個百個IP。

　　“《水滸傳》有赫赫有名的108將，《三國志》是超過100個，《紅樓夢》也超過50個，例如非常有名的12金釵、賈寶玉……所以打造自己的IP，要自信一點。”(完)