巴蘭欽經典一網打盡 世界芭蕾夢之隊首訪中國內地

　　位列世界芭蕾舞團“第一梯隊”的紐約城市芭蕾舞團首次造訪中國內地，並將於今晚起在上海大劇院奉上5場精彩演出。作為第20屆中國上海國際藝術節參演劇(節)目，紐約城市芭蕾舞團本次帶來芭蕾宗師喬治·巴蘭欽的三部代表作——《小夜曲》《斯特拉文斯基小提琴協奏曲》與獨幕《天鵝湖》，均是研究芭蕾舞史繞不開的鎮團之作。而這支“美國芭蕾”精兵的來訪也將補全舞蹈鑒賞版圖上空缺多年的重要一塊。

　　美國芭蕾典範得巴蘭欽真傳

　　具有傳奇色彩和劃時代意義的國際頂尖芭蕾舞團——紐約城市芭蕾舞團，與美國芭蕾舞劇院、舊金山芭蕾舞團並稱為當前“美式風格中最偉大的古典芭蕾舞團三駕馬車”。它的聲名顯赫同創始人喬治·巴蘭欽密不可分。

　　喬治·巴蘭欽在今天被廣泛地認為是20世紀最偉大的藝術家之一，也是有史以來最重要的編舞之一，他一生創作編排了400多部作品，執導多部歌劇、音樂劇、電影的芭蕾布景，他之於芭蕾、音樂以及現代主義藝術的影響十分巨大，被尊為“美國芭蕾之父”。

　　紐約城市芭蕾舞團由喬治·巴蘭欽移居美國後，與林肯·柯爾斯坦于1948年聯合創立。巴蘭欽出任紐約城市芭蕾舞團藝術指導直至1983年去世，舞團便是他實踐創作的最佳演繹者，在舞團的前17年中，他共創作了47部芭蕾新作，復排或修改了7部舊作。

　　作為美國擁有最多常設劇目的舞團，紐約城市芭蕾舞團有超過150部作品，大部分都由喬治·巴蘭欽、傑羅姆·羅賓斯和彼得·馬丁斯編舞，以新古典主義風格的獨幕舞劇為主，大型舞劇較少，具有鮮明的藝術風格，這也使得舞團成為“新古典主義芭蕾”的旗幟。

　　首創“黑天鵝”別樣詮釋經典

　　此次紐約城市芭蕾舞團到來所上演的《小夜曲》《斯特拉文斯基小提琴協奏曲》與獨幕《天鵝湖》是反映巴蘭欽編舞天才的精彩例證，出自巴蘭欽最愛的兩位作曲家——斯特拉文斯基與柴可夫斯基。

　　尤為值得一提的是巴蘭欽的獨幕舞劇《天鵝湖》，它巧妙地將王子與白天鵝這對命中註定的戀人的喜悅與痛苦，以及他們與破壞其幸福的惡勢力之間的鬥爭濃縮在了這有限的篇幅之中，高貴精美中流露淡淡的憂傷。舞段的配置上也作出了相應的調整，刪去了枝蔓情節，主要聚焦于白天鵝雙人舞和群鵝交織的三段式結構，將白天鵝、王子以及所有的群舞天鵝都放到了同等重要的位置，從而更加與柴可夫斯基的音樂相得益彰。

　　巴蘭欽獨樹一幟地改變了單純的白色基調，將群舞天鵝全都置換成了“黑天鵝”，與白天鵝形成了強烈對比反差，暗示了白天鵝的悲劇命運，也更加襯托出了白天鵝的玉潔冰清。據説巴蘭欽在1981年就已買好所有要做黑色舞裙的布料，當時有人問過他對此作何解釋，他只是淡淡道：“這世界上也有黑天鵝。”但是一直到他去世的兩年多之後才真正在舞臺上出現了黑天鵝。

　　芭蕾美學在“回到巴赫”中蛻變

　　喬治·巴蘭欽與斯特拉文斯基互相欣賞，巴蘭欽主張的芭蕾美學與斯特拉文斯基“回到巴赫”的新古典主義藝術主張相得益彰，巴蘭欽一生有30多部作品是根據斯特拉文斯基的音樂而編導的，斯特拉文斯基還專門為巴蘭欽的舞蹈譜寫了4部音樂。

　　1930年代末，巴蘭欽就編創過一版《斯特拉文斯基小提琴協奏曲》，舞者們在斯特拉文斯基難以捕捉的持續性節奏中起舞，動作乾淨利落，在古典芭蕾動態中引入了速度、能量、風格的變化等現代主義手法，追求舞蹈更為純粹的美。而且這部作品中舞者只穿黑色的緊身連衣褲和白色貼身T恤，開創了芭蕾服裝史的“極簡風”，喬治·巴蘭欽則在芭蕾史上為自己標注下了“黑白芭蕾”的印記。

　　1934年首演的《小夜曲》則是一支“純”舞蹈，它以柴可夫斯基同名作品命名，是喬治·巴蘭欽在美國的第一個原創作品，是音樂與舞蹈高度相融的經典之作。初創時，面對一群舞技還不成熟的年輕學生，巴蘭欽機智地將創作過程中發生的偶發事件，巧妙地植入舞作之中，從而自然而然地為原本無情節的純舞蹈，注入了一些微妙的戲劇質感。(新民晚報記者 朱淵)