抗日戰爭勝利以後，臺灣省行政長官公署接收了日本台灣映畫協會和臺灣報道寫真協會。于1945年11月在臺北成立了臺灣省電影製片廠。1946年開始生産新聞紀錄片，兩個月生産一輯。只印一個拷貝，在臺灣少數影院巡迴演出。到50年代末，基本保持這一水準。
1946年3月在重慶創辦、1948年經南京遷往臺灣的農業教育電影公司和1949年5月從南京遷往臺灣的中國電影製片廠，由於準備不夠，50年代初期以前，均未拍攝過影片。1946～1949年，臺灣只由私營萬象影片公司拍攝生産過一部故事片《阿里山風雲》。
整個50年代，臺灣一共生産了237部故事片，其中58部是“國語”（普通話）片。其他是臺語片。1950～1954年，臺灣一共生産了14部“國語片”。其中11部是“官方”製片公司拍攝的。3部是私營製片公司攝製的。1955年以前，臺灣先後有4家“官方”製片機構：農業教育影片公司、“中國電影製片廠”、臺灣省電影製片廠以及由農業教育影片公司和臺灣電影事業股份有限公司合併而成的“中央”電影事業股份有限公司。在此期間，“官方”影片公司的産品反共內容較多，如《惡夢初醒》、《梅崗春回》等。由於不受觀眾歡迎、海內外市場均不接受，因此，之後的影片內容逐漸轉向其他方面。1955年是臺灣電影事業的轉捩點。這一年，由於香港出産的廈門語片在臺灣的上座率十分高，票房收入超過“國語”片，因此臺灣開始大量拍攝臺語片(廈門語同臺灣語基本相通)。第一部臺語片是1955年拍攝的《六才子西廂記》（歌仔戲）。到1960年，共拍攝了179部臺語片，絕大部分以倫理、愛情為題材，其中較有代表性的有《望春風》、《瘋女十八年》等，上座率最高的是《基隆七號房慘案》。這些臺語片都是私營製片機構攝製的，有些一度出口到菲律賓、新加坡、馬來西亞等國。臺語片的興起，不僅促進了臺灣民營電影事業的迅速發展，而且培養了不少電影人才，如著名導演李行、演員柯俊雄等。1955～1959年，臺灣“官方”電影攝製機構共生産了20部“國語”故事片，其中臺灣省電影製片廠生産的《歸來》參加了第2屆亞洲影展，主要演員張小燕獲最佳童星獎。
整個60年代，是臺灣電影的繁榮時期。在此期間，共生産了1126部故事片，其中有713部臺語片、392部“國語”片、11部客(家)語片。3家“官方”影片機構共拍攝了40部“國語”片，其中“中央”電影事業股份有限公司31部、臺灣省電影製片廠6部、“中國電影製片廠”3部。在“中央”電影事業股份有限公司總經理龔弘提出的“健康寫實創作路線”啟發下拍攝的《蚵女》獲第8屆亞洲影展最佳影片獎;《玉觀音》獲第15屆亞洲影展最佳影片獎；《養鴨人家》、《我女若蘭》、《路》、《小鎮春回》獲第3屆、第5屆、第6屆、第7屆金馬獎的最佳影片獎；《西施》和《揚子江風雲》等創臺灣1965、1969年最高上座率。同一時期，臺灣民營製片機構迅速發展。香港著名電影工作者李翰祥于1963年在臺灣創辦了國聯影片公司，攝製了《破曉時分》、《冬暖》等影片；胡金銓于1966年加入聯邦影片公司。拍攝了獲得第35屆法國戛納國際電影節最高獎之一的影片《俠女》和創1967年最高上座率的《龍門客棧》。他們對臺灣電影事業的發展起了一定的促進作用。
臺灣影片從1962年起進入彩色片時期。它的第一部彩色寬銀幕影片是《吳鳳》。為了鼓勵電影事業的發展，臺灣在1962年設立電影金馬獎，每年一屆。
70年代初期和中期，臺灣電影事業從影片數量上看，繼續繁榮上升。據臺灣電影年鑒的統計，1970～1979年共攝製1825部影片。其中“國語”片1742部、臺語片87部（1973年後已停止生産）、客語片6部(1971年後已停止生産)；最高年産量是230部（1976）。在整個70年代，“官方”製片機構的産量只有62部，佔全部影片的三十分之一。70年代，臺灣影片《八百壯士》獲第22屆亞洲影展最佳影片獎；《汪洋中的一條船》在第25屆亞洲影展上獲多項獎；《家在臺北》、《緹縈》、《秋決》、《筧橋英烈傳》、《小城故事》分別獲第8屆、第9屆、第10屆、第14屆、第16屆金馬獎的最佳影片獎。此外，《母親30歲》、《英烈韆鞦》、《再見阿郎》等得到臺灣影評界的特別推許。在這一時期最有名的私營製片公司是大眾電影公司，《秋決》是它的代表作。1977年，臺灣生産了第一部立體影片。
1975年，臺灣成立了電影事業發展基金會。由它撥款在1978年成立了臺灣電影圖書館。1975年，“中央”電影事業有限股份公司開設了一個“中國電影文化城”。臺灣大部分著名電影書刊，如《電影評論》等都是在70年代出版的。1970年，臺灣共有 500多家影院，達臺灣電影史上的最高數字，1979年減為417家。
由於電視、電影錄影帶的空前發展給臺灣電影業以極大衝擊，電影市場和票房收入日益減少。臺灣電影事業于70年代末80年代初出現了危機。影片內容的主流逐漸由功夫武俠片和愛情文藝片轉向女性復仇片、幫會犯罪片、美女冒險片、賭片、鬧劇片。所拍影片大都虧本，影片開拍率大大下降。與此同時臺灣出現了一種思鄉尋根的影片，例如《源》、《原鄉人》、《香火》等。它們追尋和描寫臺灣和祖國大陸的血緣關係，大陸人在開拓、建設臺灣方面的貢獻，引起了人們的注意。大陸的影片錄影帶，如《城南舊事》等，在臺灣受到了熱烈的歡迎。
1982年下半年後，在臺灣出現一批反映臺灣城鄉社會現實生活的新電影，令人耳目一新，如《光陰的故事》、《兒子的大玩偶》、《小畢的故事》、《海灘的一天》、《老莫的第二個春天》、《油麻菜籽》、《童年往事》、《我這樣過了一生》等。它們受到臺灣和國際影評界的注目和好評。
1980～1983年，臺灣平均每年生産200部影片，都是“國語”片。其中“官方”製片機構共生産了22部。《早安臺北》、《辛亥雙十》、《小畢的故事》分別獲第17屆、第18屆、第19屆、第20屆金馬獎的最佳影片獎。自此，臺灣電影已漸漸到輝煌的盡頭，開始了下坡路。
