技術的震撼
這世界不缺少美麗，只缺少發現美麗的眼睛。在有心人的引導下，古老的《清明上河圖》和水墨動畫技術，在高科技的支撐下獲到了價值的外延，喚醒人們記憶的同時，也讓人領悟到傳統之精華和智慧無處不在。而世博園里長長的隊伍，可能也充當了一回“發現美麗的眼睛”。
世博園裏有兩個場館前的長隊伍名聲在外，一是沙特館，一是日本館。不排上個一兩小時的隊伍，你可能還不算完整體驗了世博會這個龐大的公眾行為藝術。在烈日當空下還要長時間站著，縱然很容易産生倦怠和抱怨，但萬般等待之後看到了兩個場館裏的精彩影像，你絕對不虛此“排”的。
從4月20日試運作那天起，沙特館就成為了眾口相傳的“必到場館”。沙特館的人氣來自多種因素:當時很多場館尚未準備完全，而沙特館早早準備就緒，開門迎客；既端出了神秘的沙特王子作為攬客招牌，誠意十足，還一直伴有“投資最大”這個後來被沙特方面否認的傳言；最重要的就是，它有全球最大的IMAX巨幕影院。《阿凡達》余威尚在，當時很多城市可能沒有I-MAX影廳，此番來到世博，不過一把IMAX的癮實在説不過去。
徐徐步入6000平方米的“月亮船”造型，球狀的“珍寶影院”的面積大達1600平方米。站在懸空棧橋上的傳送帶上緩緩前行，你仿佛懸浮在半空中，頭頂、腳下和前後左右都被螢幕所包圍。螢幕裏，無邊的黃色沙漠，滿眼的綠色植被；朝聖的人群，現代的都市；星際穿梭，海底漫遊——你仿佛騰雲駕霧，正在上天入地，越過了沙特上空，飛往太空環繞地球，效果之震撼難以言表。
世博會沙烏地阿拉伯展館總負責人阿卜杜拉 謝赫説，選擇用巨幕影院作為沙特館的主展項，就是看中它簡單易懂，又能給人留下深刻印象。“如果你看過我們的影片就會發現，它很簡單、很好懂。這正是我們想要的效果——用簡單的方式傳遞直接的資訊。正如王子所説，我們希望通過展示向中國人民介紹沙特，但我們不想讓大家看不懂，我們把沙特館稱為‘友好的展館’，就是希望人們很容易地理解展示，並且享受這個過程。從目前的情況看，效果挺好，大家似乎都很喜歡我們的展館。”
與沙特館的“簡單直接”不同，日本館裏的影像完全和高科技融為一體，你在視聽中感受到了日本在科技領域恐怖的創造力。日本館的主展廳是一片綠色的森林世界(四面墻壁是用高清相片彩印出的森林照片墻)，主展臺的墻面上看似一台普通的液晶電視顯示屏——慢，這是一面墻壁，是2020年會出現在日本普通家庭裏的數字墻:主持人正在代替你和墻壁進行觸摸交流。伸出雙臂，兩個光點出現在墻壁上，拉動光點，墻壁上出現了一塊大玻璃，你能看到窗外的一幕幕；突然，墻壁上出現了一個影像，你有視頻電話進來了，輕輕揮一下手臂，電話接通中；電視機？當然也只需要輕揮一下手臂，電視螢幕便出現在了墻壁上，而且可以隨著主人在屋內的走動而不斷移動。
日本館把這面數字墻命名為“生命墻”，細細品味，你就能夠感受到影像全面掌控我們生活的滋味。其實它還真的就是一塊電視機顯示屏，寬度達到10米，由3面全球最大的152英寸電漿顯示屏組成，客廳的墻壁和電視機一體化，省卻了裝修墻面的煩惱。任何可以製成圖像的東西，比如時鐘、電子相框和壁畫，都可以被放置在生命墻上，你甚至可以在墻上看書。而這一切功能都是從一部講述保護自然的多媒體表演裏展現出來的，足以可見日本文化中的“以小見大”。
離沙特館不遠的中國臺灣館，從創意上差點與沙特館的球體劇院“撞了車”，但它獨到的影片內容同樣讓人流連忘返，意猶未盡。臺灣館最大的亮點是它的“720度全天域劇場”，球形劇場的內徑12公尺，利用12台高效能投影機投射出上天下地的全球幕畫面。4D特效影片《自然城市》，呈現了臺灣玉山頂峰、阿里山木林、太魯閣九曲洞的天然精緻，尤其是臺灣寬尾鳳蝶和蝴蝶蘭等原生的特有動植物種，讓人猶如置身於卡梅隆創造出的潘多拉星球上，伸手即可觸摸到自然真實的一切。
4D影片在世博園裏比比皆是，尤其是泰國館的立體電影《泰式幸福》，當你戴上了立體眼鏡，花兒朝你飛來，水果朝你擲來，連鯊魚都張大嘴巴衝著你奔來，全場驚呼一片。影片內容簡單，但這種純粹的技術也很享受。更值得一提的是泰國館的導遊姑娘，她拿著話筒，不厭其煩的招呼著過往的遊客，和忍受排隊之苦的遊客們嬉笑交流，最有意思的一句話是，“這裡沒有人妖，要看人妖要去泰國哦。撒哇迪卡！”
價值觀的對話
世博之旅其實是一次發現之旅，各個國家館試圖繞過文字的隔閡，用影像講述城市和生活的美好。參觀世博需要體力，更需要理解的熱情和勇氣，你要找到合適的鑰匙，所謂悅目也賞心。這把鑰匙就是這個展館想要表達的關於美好的理念，找到了這把鑰匙，你在烈日中等候許久後所經歷的才不會是單純的感官體驗，而是日後可以無窮回味和感觸的那種靈感激情和衝動。
瑞士館裏就有一樣既被人稱道又容易被忽視的展項——IMAX大螢幕。從技術上來説，瑞士人的這個創意並無過人之處，很多人看到了震撼視覺的阿爾卑斯美景，但也只是看完讚了一句異國的皚皚白雪山。其實瑞士人在影片中嵌入了一個人與山的故事，一位登山家在登山時遇難，40年後他的兒子又來到山下，攀爬並面對著這座奪走他父親生命的雪山。影片其實在提醒人們思考，“人與山，人與自然究竟該是什麼樣的一種關係？”
這段思考其實與瑞士館的主題息息相關。大多數人對於瑞士館最大的印象就是15分鐘的纜車，很多站了太長時間的遊客借此休憩片刻，其實纜車的兩端分別象徵著城市和鄉村。整個展館的設計是要引導觀眾發現，瑞士已深刻意識到城鄉生活相互依存，存在一種可持續性發展的解決方案——在保全自然的同時改善城區生活。你找到這把鑰匙了嗎？
以色列館裏的多媒體表演極具匠心。一個房間裏，最前面是一塊圓弧形的螢幕，天花板上吊著一個大球，房間裏散落著150個小球，你的座位分佈在這些小球的左右。“其實我們在説一個關於對話的故事，個人和世界的對話。在以色列猶太教的傳統建築裏，圓代表整體和全部，所以我們的那個大球代表‘世界’，小球代表‘每個人’。觀眾們自然會對面前的大螢幕保持關注，他們就好像是一個整體，象徵著你是世界的一部分，你是這個整體的一部分。”多媒體部分的導演Eran Oren告訴記者，這些環境的佈置各有深意。
這段多媒體影片裏，以色列人談到了他們的發明，以及人與人之間的對話。這是以色列館設計思路的體現:如果我們有很好的對話，可以由此創造和發明，設計出事物，通往更美好的生活。EranOren解釋説，“發明是從人與人的對話中産生的，你心裏有一種衝動，就像火焰，你有一種急需要表達出來的慾望，這就像在演出開場時看到的“爆炸”。我們想讓這部影片有另一種維度，不僅僅是視覺和聽覺，而是一種體驗感，你會感覺到一些什麼東西，這不像你在看電視，然後説，好吧，我看懂了。我們演出的獨特性是，你身處這個演出中間，我們想要向中國觀眾傳達的是，以色列和中國人可以在這兒相互有更多的理解。”以色列和中國上海的淵源眾所週知，而這段影片的結尾部分還特地打出了四個大字，“天下為公”。
以色列館在影片裏強調了他們在高科技領域的發明之餘，向中國人表達了對話的渴望。而美國館在展現了無數贊助商廣告之餘，通過三段影像盡情的表達了他們的軟文化觀念，所謂的“樂觀、創新和團結協作”的美國精神。這次的美國館，毫無新科技展示，但三段可能讓人覺得乏味的影片，呈現出了醞釀科技的土壤---文化和教育。其中第三段的4D影片《花園》，講述的是一個富有想像力和決心的小女孩感動了她的鄰居，一起來重建社區廢舊破敗的角落，最後城市煥新顏。“拯救地球，幽默生活”，一個年輕人看完《花園》後，和身邊的老人這樣説。
在影像的技術之外，總有一些影像的展示讓人為天馬行空的小創意叫絕。一為捷克館的3D立體小舞臺，小到也就一平方米的窗口，湊近窗口的感覺就像老式照相館裏的師傅把頭伸進鏡頭前的黑布裏，你的眼前是一個立體的小舞臺，變換的3D影像內容為捷克的室內裝潢和服裝設計從遠古到哥特、巴洛克和捷克立體派乃至未來的演變；一為墨西哥館的面具電影。這個面具廣場由40個極具民族風情的人物頭像面具組成，戴上面具，你的眼前出現了40種墨西哥真實生活的場景影像。尤其別錯過那個龍首面具，這裡面放映的是墨西哥華人們的生活場景。
