正在熱映的國産3D動畫片《麋鹿王》在國慶電影市場中獨樹一幟。“《麋鹿王》是中華民族傳統文化和世界先進文明的完美結合，既紮根于本土文化，又吸收了其他國家的有益經驗。”原中國文聯副主席仲呈祥這樣評價道。
這部被觀眾稱為“中國版《獅子王》”的動畫片，取材于中國古代神話《山海經》，以“人與自然的和諧相處”為主題，借助中科院先進技術和設備，為經典傳説披上了時尚唯美的“外衣”。
與此同時，52集大型高清動畫電視連續劇《三國演義》正在央視少兒頻道熱播。該片由北京輝煌動畫公司與日本未來行星株式會社合作拍攝，是首部中日合作的動畫電視劇。
“節日期間，我帶孩子去電影院看了《齊天大聖前傳》，這部改編自《西遊記》的影片，能讓孩子在娛樂中學習經典。”北京市石景山區永樂西小區高勝莉女士説，她7歲的孩子每天都要看動畫版《三國演義》，“用寓教于樂的方式提前接觸四大名著，對孩子的成長大有裨益。”
2009年，國産動漫電影世所矚目。從票房過億元的影院版《喜羊羊與灰太狼》，到《麥兜響噹噹》《馬蘭花》《快樂奔跑》，都得到了市場的認可。
新聞出版總署出版産業發展司司長范衛平日前在第二屆中國國際漫畫節上説：“近年來我國動漫出版空前活躍，優秀作品層出不窮，已經成為新聞出版市場新的增長點。”來自美國、日本等國家和地區的知名媒體採購商、衍生産品生産商、風險投資商在第二屆中國國際漫畫節上與一批中國動漫企業簽訂了版權交易協議。
在國務院7月份通過的《文化産業振興規劃》中，動漫産業是一大亮點。規劃指出，對動漫産業的推動將從完善産業供求體系著手。
清華大學新聞與傳播學院國際傳播中心主任研究員周慶安説，版權交易是當前中國動漫産業發展的一個重要“節點”，將推動中國動漫行業國際化、品牌化、專業化和市場化發展。
而此前，財政部聯合國家稅務總局下發了對動漫産業的産業稅收扶持政策，以促進中國動漫産業健康快速發展，增強動漫産業的自主創新能力。國內首家動漫類上市公司奧飛動漫則在8月底開始申購。
專家們指出，中國政府對動漫産業加大扶持力度，對其發展和保護作出全面具體的戰略部署，給動漫電影的發展打了一劑強心針。
中國動漫産業的發展，也遇到一些“瓶頸”問題。如動漫創意不足、産業鏈尚未完善、高級動漫人才缺乏、商業環境不成熟等。
此前，一部歷時兩年打造的國産動畫電影《飛吧，霹靂》，在令人眼花繚亂的暑期檔裏，終難突出重圍。震撼場景和高科技製作元素的結合，面對動畫巨頭迪斯尼和皮克斯花費5年時間打造的北美3D立體大片《飛屋環遊記》和經典日本動畫作品《哆啦A夢》，卻顯得無力。
北京電影學院教授汪流認為，國産動漫電影在尋求發展突破的路上，面臨這樣的矛盾和迷茫——一方面，改編經典故事，缺乏突破，缺乏吸引力；另一方面，創造新形象、新故事，卻得不到觀眾的認可。
“造成這一尷尬局面的原因，是缺乏打動人心的創意，對於傳統民族元素的保護和展示遠遠不夠。”汪流説。
“中國動漫電影源遠流長，從來不乏創意之作，為什麼不更自信一些呢？我們自己也有優秀的元素可以大加發揮。”周慶安對記者説。
早在1941年，中國推出首部大型動畫《鐵扇公主》，成為世界電影史上名列《白雪公主》《小人國》《木偶奇遇記》之後的第4部動畫藝術片，其藝術水準和文化意義難以逾越。
“手工藝術的價值要遠高於機器生産，這也是短短數月製作出來的動畫電影往往很快就過了保鮮期的原因。中國動漫電影需要靜心雕琢，而不是好高騖遠。”2010年上海世博會國際紅十字會館首席設計、動漫專家俞立昂在接受新華社記者採訪時説。
從上個世紀60年代開始，國産動漫電影不僅種類繁多，內容和藝術性都達到較高水準。當時國內動畫的巔峰之作《大鬧天宮》，無論人物、動作、畫面、聲效等都達到當時世界的最高水準。之後製作的《哪吒鬧海》《葫蘆兄弟》等，取材于中國傳統文化，也給觀眾留下深刻的印象。
“成功的國産動畫都在積極尋找自身特色，將中國元素、中國風格運用到影片中，許多電影都直接取材于中國傳統文化。”俞立昂説，本土文化已經具備了群眾基礎，對於國內和國際市場，都具有較大吸引力。再加上現代技術的包裝，老少咸宜的題材，真善美的價值內涵，國産動漫電影實現可持續發展大有可為。
“中國動漫市場蘊藏著千億元級的市場規模，市場空間極大。”周慶安説。在各種利好條件下，中國動漫産業得以迅速發展。2009年第一季度，中國的動漫企業已達5600余家，從業人員逾20萬。今年的動畫電影新作也層出不窮，《藏羚王》《熊貓總動員》《神兵小將》等新片將在下半年上線。
“守望中國傳統文化，融入高科技創意元素，希望兼具中國傳統元素和先進動漫製作技術的影視作品，能在不遠的將來實現‘突圍’。”周慶安説。
