豫劇何以在島內弦歌不輟

　　2024高雄眷村嘉年華豫劇演出現場。

　　2025年“戲春公演”劇照。

　　臺灣豫劇團供圖

　　臺灣同胞學講河南話原非易事，更何況是表演豫劇。從河南豫劇名角赴臺傳藝，到臺灣唯一的公立豫劇團隊成立、探索跨界融合創新，豫劇在臺灣生根發展70余載，見證兩岸豫劇交流往來不斷。

　　臺灣豫劇團2025年將連推好戲，1月中旬以“王海玲經典傳承計劃—戲春公演”打響頭炮。從文戲到武戲，從摺子戲到全本大戲，集合花旦、文生、老生、武醜、武凈等各行當傾情演繹，展現中青年演員的精湛技藝與薪傳成果。

　　撫慰鄉愁

　　河南豫劇名角張岫雲當年率豫劇團隊輾轉赴臺，在高雄落地生根，組建“飛馬豫劇隊”。激昂淒楚，熱耳酸心，梆子聲響起，撫慰了許多人的鄉愁。“豫劇團原先真的是靠外省老兵捧場，不只是河南人，周邊幾個省的人也喜歡看。”臺灣豫劇團藝術總監王海玲回憶道。

　　隨著愛聽經典老戲的外省老兵紛紛凋零，臺灣多個豫劇團體相繼解散，僅存“飛馬豫劇隊”，後成為臺灣唯一的公立豫劇團隊，更名為“臺灣豫劇團”。“從我的老師張岫雲算起，豫劇在臺灣的發展歷經70餘年，傳承四代人。”王海玲説。

　　1959年起，張岫雲在臺灣收徒，培養出王海玲、劉海燕等優秀豫劇傳人。“我在臺灣土生土長，起初還會説閩南語，七八歲開始學豫劇，老師讓我們講河南話，我就把閩南語放在一邊。後來偶爾演歌仔戲，我正講著閩南語，河南話經常就冒出來了。觀眾就在下面笑，説猜猜看我下一句講的是閩南語還是河南話。”王海玲笑道。

　　為了學習老腔老調，保證原汁原味，早年間，臺灣的豫劇演員多以聽大陸的豫劇唱片學戲，王海玲常常反覆聽唱片，模倣常香玉等名家的唱腔，從中揣摩人物、設計表演。儘管多數唱片僅有部分唱段，但能聽到來自豫劇原鄉的聲音，對他們來説已是彌足珍貴。

　　尋根大陸

　　1993年，河南豫劇團體首次赴臺演出，著名豫劇表演藝術家馬金鳳一行30余人落地臺北機場。隨團演出的魏俊英被眼前的紅毯、花環和人海震撼，“有人被戴上五六個花環，有人激動淚目。”她回憶道。

　　臺北首場演齣劇目是《穆桂英挂帥》，現場座無虛席，開演後叫好聲不斷。魏俊英清晰地記得，散場後，有兩個年輕人攙扶著70多歲的老太太來後臺看望演員，並用地道的河南話誇他們演得好。

　　兩岸開放交流後，張岫雲也多次回到河南。1998年，她帶領臺灣豫劇團尋根演出，令河南民眾大為驚嘆：“明明是原先不會説河南話的臺灣演員，居然能演老腔老調的傳統豫劇！”據不完全統計，30多年來，河南有上百名藝術家赴臺交流，每次演出皆是一票難求。臺灣豫劇團也多次來到河南演出，深受家鄉父老歡迎。

　　據河南豫劇院名譽院長李樹建回憶，他第一次赴臺是1999年，臺灣豫劇團的演員們和他一起演出了《清風亭》。“他們平時説的是閩南話，要學中州韻、河南腔很不容易。”李樹建説，為了一句唱腔、一句唸白，他要教臺灣演員成百上千遍。演員們一遍又一遍練習，那股認真勁令他十分感動。

　　桃李芬芳

　　臺灣豫劇團前藝術總監韋國泰説：“30多年前跟大陸交流時，我們的戲除了音樂，連導演、編劇、舞美也都依靠大陸，後來逐漸選用臺灣當地的人才。”他坦言，豫劇在臺灣如果只依靠當地人力發展，早就難以為繼。

　　臺灣唯一的傳統戲曲學府早年已取消豫劇科，為了培養後繼之才，臺灣豫劇團幫助輔導歌仔戲科班學生身段，並連續多年在寒暑假期間將其送去河南學豫劇，由河南豫劇院的老師手把手傳授技藝。通過聯合培養的方式，有豫劇演出需要時可抽調歌仔戲演員，以此緩解“人才荒”。“他們來的時候唱的是歌仔戲，走的時候唱的是豫劇《花木蘭》。”李樹建説。

　　弦歌不輟，芳華灼灼。2008年起，在豫臺兩地共同努力下，兩岸互派戲劇人才培訓計劃啟動。河南省選派人才赴臺，與臺灣豫劇團協力打造精品劇目，同時交流學習劇場行銷經驗。臺灣豫劇團則選派年輕的演職人員，到河南學習豫劇表演、唱腔設計等。

　　河南曾組派大型藝術團赴臺，與臺灣豫劇團聯手打造新戲《曹公外傳》，在臺灣進行巡演，並登上北京長安大戲院。2015年，豫臺兩地合作推出《玄奘》，在臺灣佛光山演出場場爆滿。

　　1998年首次到河南演出後，王海玲時常赴大陸交流，與豫劇名家切磋技藝。臺灣豫劇團自2014年起，每年持續舉辦“王海玲經典傳承”公演，通過“以戲帶功”的方式，為中青年演員提供磨煉技藝、展現風采的舞臺，推動豫劇藝術薪火相傳。

　　跨界創新

　　回顧臺灣豫劇團歷年作品，既不乏《包公誤》《楊金花》《新對花槍》等經典劇目，又有《秦少遊與蘇小妹》《武后與婉兒》《蘭若寺》等新編戲，而跨文化之作“豫莎劇”三部曲《約/束》《量度》《天問》（分別改編自莎士比亞《威尼斯商人》《一報還一報》《李爾王》）近年來更是備受關注。

　　結合時代特點，融入島內元素，臺灣豫劇團不斷探索，每年堅持推出精心製作的大戲，通過改編莎士比亞戲劇、歌劇等，進行跨界融合，使豫劇更具活力，開創令人耳目一新的獨特風格。

　　王海玲的兩個女兒劉建華、劉建幗，自幼熱愛傳統戲曲，也隨母親走上豫劇傳承與創新之路。2004年，劉建華、劉建幗共同創立“奇巧劇團”，嘗試將不同劇種融合“混搭”，最常見的就是豫劇與歌仔戲的組合。她們曾改編德國戲劇家布萊希特名作《高加索灰闌記》，結合歌仔戲、豫劇、搖滾音樂劇，以“搖滾新戲曲”吸引年輕人。相關劇目在島內大受歡迎，還曾登上大陸的舞臺。

　　對於“跨界”表演，王海玲也毫不陌生。“臺灣流行跨劇種，不同的劇種在一起表演，可能撞擊出不同的火花，也能使戲更有可看性。”王海玲説，她在“國光”劇團（臺灣公立京劇團）作品中演過賈母，還與唐美雲（島內歌仔戲名角）合作演過歌仔戲。

　　“劉建華在臺灣豫劇團裏唱小生，有時會在奇巧劇團的作品裏表演豫劇唱段。有觀眾覺得她唱得很好聽，想知道純正的豫劇是什麼樣的，就會過來看我們豫劇團的演出。”王海玲説。