1900年，十五歲的徐若宣參加電視節目《TV新秀爭霸站》。這個節目在當時提供了想走演藝圈的新人一個新舞臺，許多現今二線三線的演藝人才如黃子佼、阿亮、宋少卿、少女對等都是在這展露頭角，當時飛碟唱片還把這些人集合起來出了張唱片，廣播收聽率調查最受歡迎的電臺分別是中廣和ICRT，臺灣開始設置CD壓片廠引進機器自行發行壓片，其音色與當初遠從日本壓制音色相比已相差無幾。
港星入侵是當年一大特色，早在1986、1987年間，梅艷芳，張國榮，劉德華、張學友就曾以其在香港走紅過的歌曲“反銷”臺灣，然而並不成功，因其歌曲曲風口味不合本土歌迷，再則觀眾對歌手熟悉度不夠，歌手親和力不足等原因，然因這幾年臺灣片萎縮，大量港片入侵，港星知名度快速提高，加上外型突出，包裝成功，因此當國際公司寶麗金再次引進劉德華，草蜢，黎明等等大牌偶像時，已非可同日而語，個個都足以在市場上引領風騷，此時唯一可與港星分庭抗禮的本土歌手已寥寥無幾，黃鶯鶯是少數幾個之一，當年她以“讓愛自由”專輯瘋狂銷售四十萬張，“哭砂”一曲，以無樂器清唱的開場撩動人心成了當時日漸流行的KTV中的熱門點唱曲，民生報還以頭條斗大標題寫者“鶯鶯臨別一擊哭倒四十萬顆心”因為這也是黃鶯鶯與飛碟的最後一張“國語”片約。張清芳也是另一隻支撐“臺股”的力道，從出道第一張“激情過後”至1990年的“紫色的聲音”，一路走來無論是“國語”新歌，或是一系列名為“留聲”的“國、臺語”老歌，唱片專輯都有不錯的銷售成績，更是金曲龍虎榜的常客，於是素有“東方不敗”之稱，當年她推出這張金碟時並舉辦了“真心可以永遠”演唱會再創演藝事業之新高峰。她的這張專輯首創單曲製作的方式亦即由音樂企劃訂定唱片歌曲方向，分別由楊明煌，陳揚，于仲民，小蟲等人製作部份歌曲，完成這樣一張多元卻又統一的作品。
高明駿與陳艾湄這兩位同門的年輕歌手，當時也合唱了一首譚健常，小軒夫婦久違的賣座作品“誰説我不在乎”搭配一部機車廣告播出，這支廣告不僅讓演唱這首歌曲的兩位歌手獲益，它也捧紅了廣告中那位遭女友潑水的帥哥郭富城，大家紛紛走探他是誰，而這位在香港只是名不見經傳的舞者，竟一夜之間成了當紅炸子雞，立刻為臺灣的經紀公司網羅，在臺推出處男作“對你愛不完”受到瘋狂喜愛。人生的際遇真是充滿了神奇?飛碟在推出郭富城這張賺錢的港星牌後亦在年底12月再推出林憶蓮“愛上一個不回家的人”以“今天你也許不知道他的名字，明天你一定你將不會忘記他的聲音”作為號召，果然于來年大放光彩。
如同郭富城一般只要時機一對，就註定要走紅的，想躲恐怕都躲不過，對張洪量也是如此，當初他拋下牙醫的白袍為了音樂理想，隻身跑到紐約尋找創作靈感，再至英國錄製專輯，終於如願在12月份推出“美麗的花蝴蝶”專輯，廣受歡迎後揚眉吐氣，成功的要素歸究于歌曲的旋律動聽，編曲新穎，而他努力的這一切也得到了響應!“只要我喜歡，有什麼不可以”這句口號曾經隨著廣告大肆播放成為流行的術語。代言這句話的是叛逆形象的李明依，不久為免造成不良的社會風氣，她的相關廣告歌曲即遭禁播，當年十月份搖滾歌手薛岳帶著肝癌末期的身軀舉辦告別演唱會“灼熱的生命”，在舞臺上撐完了全場，他用最後專輯生老病死“如果還有明天”完成畢生的音樂理想，不幸就在演唱會結束數日後他便帶著燃燒的生命去世。他所觸發的搖滾精神卻宛如正要開始萌芽!滾石旗下的新人林強也于十二月底以臺語搖滾歌曲“向前走”襲卷歌壇，他強調的形像是有個性，有想法又有些叛逆，他的舞臺表演有新新人類勇於“show”的風格，其時看似另類卻震憾人心，襯托他鄉下年輕人，出外離鄉至臺北打拼的背景，與歌曲合而為一，因此他也一炮而紅，擁有自己演藝的一片天地。
縱觀這個時期的“國語”流行歌壇較矚目的專輯有黃鶯鶯“讓愛自由”，陳淑華“一生守候”，林憶蓮“愛上一個不回家的人”，蘇慧倫“追的過一切”，陳明真“變心的翅膀”，張鎬哲“北風渡河”，草蜢“限時專送ABC”，周治平“青梅竹馬”，江蕙“夢中情”，洪榮宏“風風雨雨這多年”，薛岳“生老病死”，鄭智化“老麼的故事”………
臺灣流行音樂軟體方面全面進入CD時代，臺灣的CD除了部分還仰賴於日本、荷蘭，其餘都已在本地壓片，且CD、唱片、卡帶幾乎同步發行，技術也和日本一樣且同步，不過唱片族“LP”非常不習慣CD所發出來的聲音，比起唱片除了收藏較方便外音質卻比唱片來的生、冷、硬，雖然如此，求新求變的日本人再度將CD音質改良並把CD鍍銀的部分鍍上9999純金，讓音質更加立體活化，第一家將CD送到日本做音質處理的就是現今的歌林唱片，也就因為鍍金CD在音質上有軟化的效果，以致往後許多唱片公司如上華等都標榜著純金系列CD，不過可笑的是臺灣的純金CD都是一般鍍金且因臺灣技術問題，鍍的面都不均勻，還都不是純金鍍制，不管日本純金鍍制或臺灣一般鍍制其音質還是比不上唱片。
（來源：銀川懷舊音樂空間）
編輯：秋日
