一輪紅色經典翻拍潮又將湧來，而且這次潮流將會更持久，誕生的作品相較以前也將會有變化。翻拍紅色經典最大的好處是，曾經的紅色經典是一個個大IP，它們具有幾十年的知名度，大家都知道它們講的是什麼故事。想要吸引年輕觀眾也很簡單，無非三板斧：吆喝更多年輕明星參演，場面酷炫，故事商業化。具體可參照徐克版《智取威虎山》。

　　找明星參演以及製作上精益求精好實現，難就難在把故事商業化。用現在的眼光看，以前的紅色經典在故事方面，多講究功能性，在角色形象方面，也愛走高大上路線。但現在再拿以前的創作思維來講故事，大家就不會買賬了。

　　故事的商業化會解決紅色經典翻拍的諸多問題。首先影視作品的創作會重視邏輯，一些不符合常識或常理的情節，會得到修正；其次是投資者、製作者更多會從産品思維去對作品立項；最後，遵循商業規律生産出的“産品”在娛樂功能方面會很強大，觀眾很現實，影視作品失去娛樂大眾這個基礎，談什麼都是空談。

　　會有人認為商業元素是對紅色經典的不尊重，這種觀念太落伍了。影院裏無人買票，電視裏觀眾看到就換臺，這才是對紅色經典最大的侮辱。想讓紅色經典在當下贏得市場贏得觀眾，不做出大的改變是不可能的。相關部門已經意識到了這一點，在題材審查和表現手段的多樣化方面，給予創作者的空間比以前更大了。

　　商業化不是惡搞，不是娛樂無邊界。商業化其實是一個很嚴肅的問題，它背後隱藏著人們的普遍價值觀，隱藏著大眾與娛樂産品建立的最大公約數。商業化的娛樂産品，是可以更好經受觀眾挑剔眼光考驗的，因為本著服務消費者的選擇，這些産品普遍融入了大眾審美與情感。觀眾無法排斥與他們貼近的事物，對於翻拍的紅色經典也是一樣。

　　除了商業邏輯，翻拍紅色經典還有一些細節方面的事情要妥帖處理好，比如要盡可能地去除教化衝動，要尋找更紮實的故事立場，用更開闊的視野重新審視歷史，讓觀眾接近真相、了解真相。當人們意識到翻拍紅色經典在真實度與真誠度方面，都給出了十足的答卷，大家一定會爆發出強大的熱情。（韓浩月）