最近京城最火的演出，當屬淡出舞臺的李宗盛，時隔6年後在北京再度舉辦大型個人演唱會。

　　“音樂教父”的號召力有多驚人？據説北京場開票後瞬間售罄。演唱會當晚最普通的看臺票也被黃牛炒到翻倍有餘，場地票更是3000元起售。有網友第二天在微博上笑言：“昨天晚上如果你的微博裏沒有10%的關於李宗盛演唱會的微博，那麼你應該審視一下你關注的人。”

　　這就是李宗盛。

　　張艾嘉説，每個人心中，都有一個李宗盛。王偉忠説，只有一個人的演唱會我可以一個字不落從頭唱到尾，那就是李宗盛。梁靜茹説，年齡越大，就越來越聽懂“老豆”李宗盛的歌。

　　還有人説，如果這輩子只能聽一個人的演唱會，那麼李宗盛一定是首選。

　　假設不必當真。然而，細想來，有誰能把你的人生娓娓道來，唱得如此完整？童年、青春、夢想、愛情、家庭、子女、名利……有誰能唱出那麼多平凡人的眾生相？又有誰能既細膩又大氣，一會兒絮絮叨叨、喋喋不休宛如鄰家大叔般講故事，一會兒柔腸寸斷，一會兒又豪氣幹雲、壯志在我胸？

　　李宗盛音樂的妙處在於，你總能為每一種情愫找到質樸的歸屬。初戀時“走過操場的青草地，走到你的面前，不能説一句話”的青澀（《七點鐘》），“總是平白無故難過起來，然而大夥都在，笑話正是精彩，怎麼好意思一個人走開”的寂寞（《寂寞難耐》），“我初次見你，人群中獨自美麗”的砰然心動（《我是真的愛你》）。

　　去聽李宗盛的人，大多想在他的歌曲裏懷念曾經走過的青春。那些青春的日子，許多事應該都不記得了吧。可留著長髮的她，騎著單車的他，穿過滿地落葉的小路，聽著林憶蓮、周華健、辛曉琪、陳淑樺的情景卻仿佛就在昨天。

　　至今，很多人還記得6年前，在那場足以在流行音樂上“名垂千古”的“理性與感性”音樂會上，他的朋友悉數登場。張艾嘉來了，周華健來了，梁靜茹來了。梁靜茹唱著林憶蓮的那些老歌，問李，什麼時候也能寫一些這樣的歌給我呢。李笑著説，你日子過得好好的，唱這樣的歌幹嘛？寫這些歌，很苦的。

　　這是李宗盛的幽默，也是他的溫柔。這些年來他的作品不多，但《給自己的歌》、《山丘》首首精品，用心良苦。他總説自己不是歌星，是做幕後的。他苦口婆心地勸告年輕音樂人對文字要有敬意，寫歌最重要的是讓人明白。有人説流行音樂在這個時代是給別人消遣的，他説那我唯一能夠反擊的，就是寫一首歌讓你哭。

　　在北京站的演唱會上，他獻上了新歌《匆匆》，作為對這座生活了多年的城市的一個交代。宛若交作業的小學生般，他戰戰兢兢。“那些舊時的青春夢，普通的不能再普通。”是的，小李，我們懂。(聶聆)