“早想對所有的觀眾説一句‘對不起’,‘嘻遊記’的確是一部超級大爛片!所有因為我而進影院的朋友們,一念之差我錯了,不解釋,再也不會了!我會永遠把這部電影當作我的重要作品,以示警戒,不再犯同樣的錯誤!”近日,電影《嘻遊記》的主演徐崢這條微博一齣,立刻激起千層浪,在輿論上引起軒然大波。
近年來,我國電影産業得到了長足的發展,影片數量和票房雙雙節節攀升,但百花齊放的同時也泥沙俱下。我們的影視作品中,既有眾多思想性藝術性俱佳的精品力作,也摻雜了很多粗製濫造、庸俗無聊、缺少審美價值的劣質電影。仔細分析,這種電影一般走的是“山寨+惡搞+拼湊”的路線,題材以喜劇為主,多是翻拍經典,一個簡單的故事框架中堆砌了大量網路流行的段子和笑料。
別看這種影片的內在不怎麼樣,外面卻被包裝得相當華麗。他們一般啟用擁有高人氣的各路明星擔綱主演或演唱主題歌,布景服裝新奇古怪,宣傳中製造各種話題緋聞進行炒作。總之一句話,就是想盡各種辦法吸引觀眾的注意。可是一旦觀眾上鉤,買票看了電影,大呼上當的時候,片方立馬舉起“商業片”的牌子,以“我們只負責娛樂大眾,不負責藝術審美探索”之類的言語來搪塞。就這樣,在媒體和網路鋪天蓋地的罵聲和板磚裏,劣質電影非但不見減少,反而有愈演愈烈之勢,拖累了中國電影整體水準的提升。
徐崢發表這番批評言論的動機成為這次爭議的焦點。既然是爛片,為什麼還要拍?這部影片近三千萬的票房成績給出了最有力的回答。影視是高風險的産業,如何使投資獲得回報是製片方最關心的話題。為了吸引觀眾,贏得票房,在有限的投資中,製片方寧願花費大部分在吸引眼球的元素上,而不是花在藝術品質的提高上。或許,出現一部吸引眼球的爛片,觀眾可能覺得新奇,但長此以往,觀眾對於這樣的爛片就會産生抵觸心理,甚至會危害到整個電影産業的健康發展。因此,若想促使中國電影實現更大的飛躍,必須杜絕此類爛片氾濫,製片方必須負起責任來,在關注經濟效益的同時,更加注重藝術品質的提升。
當然,防止劣質影視作品的出現,光靠産業自身調節是不夠的,外在的監管至關重要。除了完善制度,對於已經進入市場環節的電影作品,我們還可以傚法美國的金酸梅獎,對爛片進行公開評選,以此對電影市場進行監督和引導。同時,媒體也應切實負起責任,不僅要對好的作品進行大力宣傳,分析其藝術價值,更要對品質低劣的影視劇予以嚴厲批評,深刻剖析其失敗的原因。唯有如此,中國的電影才能有希望,中國的觀眾才能有眼福。（雲志）
