臺畫家談《富春山居圖》 對兩岸攜手共繪表自信

圖為江明賢在臺北的畫室創作。

　　600多年前完成的《富春山居圖》，傳至今日，是個傳奇；300多年前畫作被火燒成兩段，是個驚險；60多年前兩段畫分藏海峽兩岸再未謀面，是個悲劇，這不禁讓人生發“畫猶如此、人何以堪”的感慨。

　　當溫家寶總理去年3月在兩會記者會上提到這幅畫，馬上引起大眾的共鳴，有關藝術、有關歷史、有關民族興衰合離……一卷紙本穿越人間600年後，有太多的傳奇與情感附著其上，令人欲罷不能。

　　最先被觸動的是畫家。黃公望，元代四家之一，所作《富春山居圖》成“畫中之蘭亭”。富春山水和畫家的傳世之作吸引兩岸畫家躍躍欲試。“在分藏兩岸的《富春山居圖》今年6月于臺北合展時，我們也來展示一下當代畫家眼中、畫中的富春山。”臺灣師範大學美術研究所教授、畫家江明賢對本報記者説。他積極響應“兩岸畫家合畫富春山”的創意，與大陸畫家宋雨桂、王明明兩次深入富春山寫生，由杭州﹑富陽﹑建德等縣市到千島湖，實地觀察自然生態與人文特色，搭乘直升機鳥瞰，要畫出600年後的富春山。

　　在江明賢的畫室，他向記者展示的仍在創作中的畫作接起來近20米，與《富春山居圖》的秋景不同，江明賢的畫作展示了四季的變化，記錄下新安江大壩、二層現代民居等寫實景物，他説：“水墨當隨時代，現在的景觀不一樣了，美學觀也不一樣了，黃公望只畫出了富春江的一段，但我們現在一天可以走上百里，乘直升機鳥瞰，古人畫心中所想，我們還可畫眼中所見。”

　　在中國畫厚古薄今的風氣中，江明賢很有自信：“今天的中國畫家受過嚴格的寫生訓練，可以把西洋畫法和表現融入畫中。我們既可以傳承古人強調的意境和美學，也可以兼顧視覺美感，做到中學為體，西學為用。外師造化，中得心源，千想妙得。”

　　對於他與大陸畫家即將合展的《新富春山居圖》，江明賢評價：“這是一次中國畫的傳承，長卷、水墨都是中國畫所特有的；這也是一次創新，因為畫中強調了色彩和寫實，點景的不再是牧童茅屋，傳達出富春山水當下的美麗。”(記者 陳曉星)