2009年的春晚綵排，毫不例外地再次在綵排名單裏看到了趙本山的名字，十年風霜，本山大叔幾乎是和春晚一起，成就了百姓記憶中的經典。

　　從經典的牛大叔系列，到後來的紅高粱模特隊，再到與范偉、高秀敏的黃金搭檔，《賣拐》系列可謂是一個經典，沒有了高秀敏，他也能迅速找到宋丹丹做替補，“白雲黑土”系列是本山大叔長長的作品單上的巔峰，“山丹丹”組合也一炮而紅。直到今天，秋波是秋天的菠菜還是句經典的戲謔之語，他也保持著每年一個小品，每年一句流行語的記錄，2007年的“太有才了”就是個例證。在號稱無論多高的身價都一視同仁的春晚，也只有趙本山可以享受特殊貴賓級待遇。

　　春晚早就露出了“山窮水盡”的跡象，年復一年，隨著觀眾的胃口越來越刁，趙本山雖然是絞盡腦汁換著花樣用原來的材料“炒冷飯”，無奈的是觀眾早就學乖了，雪亮的眼睛摻不得一點沙子，另一面他也在不斷地嘗試栽培自己的徒弟作為接班人，可惜“小瀋陽”入不了觀眾的法眼，頗不得觀眾緣。今年的《不差錢》，早就有消息稱有7分神似《紅高粱模特隊》，毫無新意的內容，即使是用來充當“人肉布景”的現場觀眾也不再買賬。不僅僅是小品演員們累，觀眾更是疲憊不堪。

　　我一直不曾贊同英雄史觀，從小品在春晚日漸吃重開始，本山大叔卻不得不背負起一個英雄的宿命，畢竟時勢造英雄，而不是反過來。獨木難成大廈，在小品整體不景氣的現實下，僅僅希望借助趙本山個人的成功挽救正在傾頹的小品，很顯然是違背歷史發展規律的。這個事實，不僅是趙本山本人已經意識到，並且整個行業也已經意識到。2006年開始，每上一年春晚之後，就不難發現趙本山的疲態，每一次他也會表態説自己不會上下一年的春晚。每一年，他還是會出現在最後敲定的節目名單上，作為重頭戲。趙本山頻繁毀誓的同時，我們雖不屑卻只能麻木。

　　假如整個行業不從根本上改變日漸式微的局面，未來當趙本山無法再站上春晚的舞臺，佔有決定性比重的小品將何以為繼？同樣是“陌路貴族”的相聲，今年反而有了一絲生機，畢竟還有新人不斷被挖掘。反觀小品，從來逃不開趙本山、范偉、宋丹丹、郭冬臨、林永健、鞏漢林這幾張熟面孔。范偉與宋丹丹宣佈不上春晚後，小品更是面臨“演員荒”。趙本山在最近一次綵排中孤身出場，接受採訪時帶著疲態地説：“我對春晚很有感情，不能輕易地離開這個舞臺，我會參加春晚，直到春晚不再需要我。”從這句話裏，我聽出了蒼涼與無奈，藝術的生命力來自於創新，單靠幾個人的智慧，不融入新的思想，是無法取得發展的，也無法繼續向前。

　　這恐怕是春晚一直停滯不前的根源所在，模式單一、內容缺乏更新、罐頭笑聲，那裏面缺少了吸引我們停留在銀屏前的理由。春晚逐漸淡出了我們新年的日程，這是一個令人悲傷的事實。要解決問題，我認為僅從小品看可以從兩個方面著手，即演職人員的更新換代，拓寬新人入行的渠道，另一個是拓寬劇本的創作渠道，鼓勵基層智慧的吸納與汲取，為來自民間的智慧上達創造機會。

　　但願下一次，希望本山大叔不再這麼累，也希望觀眾不要這麼累了。