新華網香港１月１２日電（記者朱華穎 裴闖）在香港舉行的第十屆海峽兩岸暨香港導演研討會上，“華語電影的市場前景”成為熱點話題。對此，臺灣著名導演侯孝賢認為大陸電影市場為華語電影提供了廣大的空間，臺灣導演應好好研究。
樸素的衣著，淡定的神情，記者面前的侯孝賢一如他的影片，安靜平和中不乏深邃和堅守：“華語電影要走向世界首先就要做好自己，做好了自然就是世界的，而不是刻意模倣別人。”他説，華語電影的結構和市場都已經現代化，大陸電影市場的規模相當於一個歐洲，能把這塊做好“就已經很厲害了”。
對於臺灣導演來説，大陸市場龐大紛雜，還有點難以捉摸。侯孝賢認為對大陸電影市場及觀眾的口味有必要“好好研究”，但不能刻意迎合。他笑言，如何抓住大陸觀眾的心，香港的導演“快摸通了”，但臺灣的導演卻抓不住大陸電影觀眾的感受。
分析個中原因，侯孝賢認為，大家同文同種，但畢竟生活的具體環境有差異，要掌握一些微妙的人際關係，需要在當地呆上很長時間，所以臺灣導演要拍和大陸導演一樣的東西，是競爭不過的。
“差異很重要，眼光、眼界的不同，角度的不同，反而會有新鮮感。”侯孝賢説，臺灣年輕一代導演應當從這個角度來思考如何打開大陸電影市場。要理解大陸觀眾，但電影拍攝角度可以與大陸導演不同，有不同才有吸引，才能令大陸觀眾耳目一新。
對於兩岸電影題材，侯孝賢表示“太多題材可以去拍啦”。他説，現在兩岸交流非常頻繁，臺商在大陸發展了２０多年，來來往往，“故事太多了”。此外還有歷史題材，都是臺灣導演可以選擇的。
作為臺灣新電影最重要的代表人物，侯孝賢見證了臺灣電影業的興衰。“臺灣電影業萎縮很久了，一年才出産２０多部。”侯孝賢憂慮地説，發行公司的錢沒辦法回流到製作公司，發行公司主宰院線，電影市場被美國片等外來影片佔據，臺灣導演拍出的影片就算有收入也不足以支撐下一部，無法形成一個健康的迴圈。
一方面是臺灣電影業風光不再，另一方面卻是越來越多的年輕人投身電影行業。侯孝賢説，臺灣學電影的人逐年增加，各大院校電影科系分數很高，很多年輕人投入這個行業，“能量一直都沒有斷”。
他説，現在有了ＤＶ，導演拍片門檻降低，不像過去一定要入行熬個１０年才能當上導演。而且各種網路表達形式已經發展起來，越來越多的人參與進來，影片越來越多，雖然沒有在影院上映，但還是不停地拍。
侯孝賢是一個風格獨特的導演，其代表作有《風櫃來的人》、《戀戀風塵》和《悲情城市》等，每部作品都保持相當高的藝術水準。運用畫外音、長鏡頭、空間景深營造情緒張力及詩意氛圍，是他電影的一大特色。侯孝賢表示，他正在籌拍一個與唐朝有關的影片，目前在閱讀文字資料，研究歷史。
