奧地利指揮大師古斯塔夫庫恩又回來了。兩年前對於國內觀眾而言，庫恩還是一個陌生的名字，但憑藉著2013年在北京國際音樂節對瓦格納歌劇《帕西法爾》里程碑式的演繹，庫恩成為了觀眾心中的英雄。

　　因為庫恩的緣故，連帶著他所創立並擔任音樂總監的奧地利蒂羅爾音樂節也為國內觀眾所逐漸了解和期待。庫恩在今年第18屆北京國際音樂節回到北京，幾乎帶來了他的整個音樂節：兩部瓦格納歌劇《紐倫堡的名歌手》和《特裏斯坦與伊索爾德》的舞臺製作，以及原班樂團、合唱團和主演歌唱家。

　　10月9日晚在保利劇院上演的蒂羅爾音樂節版《紐倫堡的名歌手》由庫恩親自擔任導演，舞臺製作十分簡樸。一個傾斜的平面舞臺便是劇情的全部承載，而樂團則被庫恩匠心獨運地放在了舞臺後方，於是歌劇的全部元素都由觀眾盡收眼底。

　　作為導演的庫恩對這部歌劇的戲劇方面並無太多著墨，近似為情境歌劇式的呈現，但在音樂上庫恩再一次領銜了一次不可思議的演繹。作為一個歌劇組合，庫恩與樂團、合唱團和歌唱演員的配合幾乎天衣無縫。在他的指揮下，蒂羅爾節日管弦樂團呈現出了豐富的音樂細節，自第一幕序曲開始至全劇結尾音樂始終以無比純正的方式進行著。

　　在大多數情況下，歌唱家的名氣與現場出彩程度成正比，這同樣是此次《紐倫堡的名歌手》的情形。飾唱主要角色的幾位歌手對作品有著準確的風格把握。出演男一號名歌手漢斯薩克斯的邁克爾庫普弗-拉德茨基第一幕發揮穩健，第二幕表現平平，到了第三幕不時出彩，這其實是聰明地將體力進行適當分配，無論是從劇情需求還是觀眾印象，都為他在謝幕時贏得掌聲起到了幫助。飾演瓦爾特的男高音沃爾夫岡施萬寧格並沒有給出合格的表現，相比之下詹姆斯羅瑟出演的貝克梅瑟倒是讓觀眾感到驚喜，第二幕演唱小夜曲的橋段為其加分不少，而劇中女一號伊娃飾演者朱-安妮比特的表現則恰如其分。

　　正如蒂羅爾音樂節從無到有的過程一樣，當晚《紐倫堡的名歌手》的核心無疑是指揮古斯塔夫庫恩。對於整場演出他猶如定海神針一般，作品的全部元素均在他的掌握之中，確保了這部歌劇首次在中國演出便得到了原汁原味的上佳呈現。

　　除卻《紐倫堡的名歌手》中國首演之外，“名歌手”的音樂響起也標誌著瓦格納10部成熟而常演的歌劇作品都在中國開花結果，而其中7部由北京國際音樂節推出。　（周皓）