機緣巧合，前些日子在國家大劇院觀看了一折京劇武戲《青石山》。作為一個戲曲門外漢，本來只是湊一次熱鬧，卻意外收穫了不少驚喜。《青石山》講的是青石山風魔洞的九尾狐化身美女迷惑書生，請來呂洞賓也難服此妖，遂焚符求關帝命關平和周倉率天兵降妖，方才降住妖狐。

　　中國古代神話中，妖精與人最大的區別在於，妖精從小學的就是“九轉還魂”，而不是什麼“三從四德”，因此她們總是帶著俗世女子不多見的直率。凡塵世中大罵某女作“妖精”的男人，語氣中多少有著“恨此妖不能為我所有”的酸意，而女人大多帶著“我如何不如此妖”的羨恨。當然，吃人的惡妖除外。

　　相比《白蛇傳》裏比人類還賢惠的白娘娘，這出《青石山》裏的九尾狐才更接近妖精，剛出場時的一些唱詞就足以説明——“俺念美眷慕元陽，何懼天凡，趁夤夜到書房迷魂牽絆，施巧計，展魅惑，管教他難離纏綿”。這分明就是一種以自我滿足為目的的妖性（其實古本《白蛇傳》裏的白素貞也是這樣）。當天扮演九尾狐的是京劇宋（德珠）派的小弟子陳宇，師從宋德珠先生之女宋丹菊老師。陳宇年紀不大，卻身手不凡，全場一個多小時的演出，她前文後武，出場時正如唱詞所述“玄狐姬，九尾仙，妖媚無雙，幻化萬端，風雲起處弄波瀾”，艷驚四座。整臺演出將宋德珠先生所創造的獨具特色的“美、媚、脆、銳”表演風格運用得酣暢淋漓，翻撲跌打之中，既顯武戲之功力，又不失旦角輕盈翩躚、勇猛花哨、剛健婀娜之美。

　　這出《青石山》最大的看點，不得不説是後半場武戲踩蹺了。之前幾年，我也偶爾見過幾個筱派演員的踩蹺演出，我感覺踩蹺表演有一種異於尋常的妖嬈，可另一端卻又心疼蹺功背後那不為人知的堅忍，我完全不敢試想練功和演出時會産生的那種疼痛。所以，這項殘酷的藝術表現形式，在新文化運動後已經基本被廢除，舞臺上不再提倡。這一次，九尾狐的扮演者陳宇竟是從頭至尾的踩蹺表演，除卻前半場文戲部分踩蹺不談，後面的武戲部分，以及踢槍和蹦叉等高難度動作，都是在踩蹺的前提下精彩完成的。目前的京劇舞臺上，仍在堅持練習蹺功並踩蹺演出的演員，在我的認知範圍之內，好像獨此一家。

　　説到戲曲舞臺上的蹺功，其實就是一種模擬女性三寸金蓮的旦行專用道具。起因據説是傳統戲服身形寬大，不能突出演員的曲線美，所以為了幫助演員在飾演女性人物時更為傳神，蹺功就堪稱點睛之作了。蹺，有軟硬之分，軟蹺類似于極高的高跟鞋，前腳掌支撐，腳跟懸空。硬蹺要比穿芭蕾舞鞋更加高難，因為鞋內沒有類似于芭蕾舞鞋裏的頂子，在舞臺上的每一分鐘都是僅靠幾個腳趾支撐全身重量，完全不可能腳掌著地休息半會兒。武旦演員綁上硬蹺，翻身等各類動作會格外靈敏，出手迅疾，但是需要極其深厚強大的功底，才能把它利用起來。難怪人都説：蹺有多殘酷，就有多美。美麗妖嬈的九尾仙狐終究被擒上了天庭，但是灑落在燈光下的汗水，熠熠生輝。（馬康兒）