2月18日，中美雙方就解決WTO電影相關問題的諒解備忘錄達成協定。據美國媒體報道，中國每年將增加14部美國進口大片，以IMAX和3D電影為主；美國電影票房分賬比例從13%提高到25%（2月19日新華網）。
老實説，中國人還是喜歡看中國電影，而不甘心看外國電影，可國産電影也太差了，所以，很贊成增加美國進口大片配額。這不存在親不親美、愛不愛國的問題，而是如何享受文化與文明。
客觀地説，每一位中國觀眾，都不會將國産電影都貶得一文不值，而將美國大片都尊為神片。中國電影何嘗不作大片夢？曾經有過《英雄》、《夜宴》、《集結號》、《滿城盡帶黃金甲》、《赤壁》等一部部大片，吸引著中國觀眾走進影院，但與美國大片相比，無論從技術還是劇情創作上，都不在一個檔次上。
為什麼觀眾喜歡看美國大片？很大程度上是人家善於抓住觀眾的心裏，挖掘內心世界的東西，容易引起人的共鳴和感動。遺憾的是，國産電影學好萊塢大片，沒學透人家的製作理念、現代影視技術語言以及市場推廣經驗，倒是羨慕人家的票房收入而急功近利，不是以情感人以精品誘人，而是粗製濫造，以色誘人；演員不是憑本事競爭，而是憑關係憑賄賂上戲；不是靠作品賺票房，而是靠僥倖甚至靠幕後黑手操作市場。拿不出叫得響的作品，還埋怨觀眾不買賬？難怪增加美國進口大片配額消息甫出，就贏得不少網民叫好，因為觀眾最受益。
中國作為世界上不多的人口大國，不僅物質消費內需潛力巨大，而且文化市場尤其是電影市場也得天獨厚，按説，國産電影業在中國市場上應該與國外同行有一博，佔據獨厚的市場優勢，但這個優勢卻沒發揮出來。需求是無法阻擋的，文化需求更是如此。國産電影不爭氣，國外大片必然搶灘登陸。從這個角度看，增加美國進口大片配額，是開放市場、增進文化交流、滿足觀眾需求的選擇，也是刺激國産電影業不斷優化、多出精品、健康成長的倒逼之策。正如業內人士所言，“不破不立”，粗製濫造的國産電影將遭到殘酷淘汰，有機會進入市場的國産製作會更加重視電影本身，而不是那些非市場因素的運作。
如果説擴大引進片對中國電影創作具有“破”的作用，那麼中國電影如何“立”得住？在我看來，必須過好商業市場關。
從創作的角度來看，中國的電影人現在面臨的是商業電影在傳承上的一種斷代。1999年，陳凱歌拍了《荊軻刺秦王》，這部影片在市場上的滑鐵盧徹底讓陳凱歌摔了一個跟頭；同一年，張藝謀拿出的《一個都不能少》，在取得了官方認可的同時，在某些方面也遭到了犀利的批評。轉一年，馮小剛推出的《一聲嘆息》可謂是他導演生涯中最為重要的一部作品，但市場並不看好。六年後，同樣這三位導演，《無極》、《千里走單騎》和《夜宴》正好與歷史形成默契的呼應，只是陳凱歌終於獲得了“市場的承認”，張藝謀選擇的是躲開了所有的鋒芒；馮小剛捨棄了擅長的喜劇，轉向了古裝。直到《白鹿原》、《金陵十三釵》、《一九四二》這三部電影的先後面世，導演們才開始重視國際市場。
電影是商業運作的文化産品，必須研究市場因素，打造製造體系。好萊塢和韓國的經驗都證明，高品質商業大片的生産依靠的是完備的工業體系，而並非個人創作的靈光閃現。而“中國式大片”幾乎只能成為個別創作者和公司的個案，操作模式和經驗很難複製推廣。從整個中國電影工業體系來看，低成本電影的運作基本能夠維持自給自足的迴圈運轉，具備市場效應的中等規模影片的集體缺失，使“中國式大片”的模式更像是一座根基不穩的空中樓閣。所以，要進一步深化改革，探索建立大片生産的工業體系。
美國以電影技術為代表的軟實力的強大是全世界無可置疑的，但這個軟實力不是靠吹出來的，是靠著一部一部精品大片堆磨出來的，是先進的行銷手段打造出來的。中國電影要想“立”得住，需要更多從上至下的嘗試和努力，也需要時間和耐心。但願中國導演們能夠接受美國大片的滌蕩，在競爭中學會生存與發展，使“中國式大片”儘快成熟，走向世界。
