文藝創作與批評之間的最健康的關係狀態應該是辯證的對立統一。文藝批評立足於文藝創作的基礎之上，而文藝創作在文藝批評的指導下，不斷提升。如果過分對立，針尖對麥芒，衝突不斷，無情鞭撻，對創作者和批評者都是傷害；如果過分統一，一團和氣，沒有了交鋒與爭鳴，文藝批評也就基本失去了它的作用和存在的意義。
創作與批評的健康互動，取決於文藝創作者的胸懷。在研討會上，評論家們爭先恐後地表達對被討論作品的溢美之詞，往往只在結束時，輕描淡寫地提一兩點微不足道、無關痛癢的缺憾，而且這種缺憾往往可以套用在任何一部作品之上，可謂放之四海皆準。倘若真有評論家尖銳地提出批評的話，作品作者往往會冷眼相對甚至當場爭執反駁，更有甚者怒髮沖冠、惡語中傷。這當然與整個社會文化氛圍有關，可是更重要的是文藝創作者不虛懷若谷，便一葉障目。
對文藝批評，文藝創作者應該具有一顆真誠、寬容、大度之心，能真正聽得進各種不同的見解和言論，同時也需要自我反省的勇氣，越是意見相左的，越要琢磨其緣由。成功的途徑之一，就是聽取多方意見，綜合判斷執行。對於文藝批評，文藝創作者若能大氣風度笑納回應，相信必定會推動其良性互動，從而實現文藝的真正繁榮。
創作與批評的健康互動，取決於文藝批評者的立場與素質。所謂立場，就是擺正文藝批評者與文藝創作者之間的位置，很多批評家自認為是裁判，而創作者是運動員，常常擺出手握生殺大權、高人一等的姿態，甚至為了嘩眾取寵，對作品指手畫腳、雞蛋裏挑骨頭，造成了不良的影響。其實文藝批評者固然有著很大的發言權，但作品的最終評判還是廣大讀者，所以文藝批評者應把握嚴肅認真、與人為善的職業立場，認清文藝批評是與作家、藝術家之間的平等對話，目標是為了共同探索真理；應尊重文藝家的勞動，因為尊重文藝家就是尊重自己、尊重自己所從事的文藝事業。同時，文藝批評者的素質也非常關鍵，這裡的素質既包括了個人的藝術素養、足夠的理論基礎、敏銳的審美眼光、人文關懷的思考、精闢獨立的見解，也包括了最重要的公信力與責任心。只有具備這樣素質的文藝批評者才能引導讀者進行有效的審美鑒賞，對文藝創作者的創作進行指導和引領，獲得其信賴與尊重。
創作與批評的健康互動，除了對文藝創作者與文藝批評者的要求之外，探索一些有效推動文藝批評與創作健康互動的模式和機制也十分重要。當下文藝作品面對的是市場，文藝創作者必然會憂慮批判性的文藝批評對其作品銷路的影響，所以脫離現實地對作品進行抨擊式的文藝批評顯然是難以為創作者所接納、贏得創作者真正歡迎的。而虛偽的“讚美式”、“拔高式”或者“無關痛癢式”的文藝批評，又必然會失信于讀者，最終喪失讀者，使文藝批評名存實亡。
其實，文藝批評可以嘗試分為兩個時段，採用兩種不同模式進行——即在作品創作完成尚未面世之前，組織專業批評家進行文藝批評，此時的批評應以建設性的批評意見為主，幫助作者修改完善作品；在作品正式面世之後，應通過正面積極的文藝評論引導讀者欣賞和體味。
