國內電影票房今年要達百億大關，12月上映的賀歲大片身負重任，打“頭炮”的陳凱歌作品《趙氏孤兒》前天起已與觀眾見面。
《趙氏孤兒》故事源自傳統戲劇文學經典，十足文藝片底子；演員陣容雲集葛優、王學圻、黃曉明、范冰冰、張豐毅、海清等一線明星，古裝華美戲服、戰場刀光劍影一個不缺，商業大片的野心毋庸置疑。對陳凱歌來説，要把家喻戶曉之經典變成真金白銀之票房，如何填平商業目標與藝術追求、當代理解與傳統故事之間的隙縫？可算是大課題。
改編期望符合當代常識
從《左傳》《史記》，到元代紀君祥作雜劇《冤報冤趙氏孤兒》、法國大文豪伏爾泰撰《中國孤兒》，“趙氏孤兒”的故事經過歷次演繹已成經典。電影《趙氏孤兒》基本延續了經典敘事的框架，但在細節作出了重要改編。電影中，以親生兒子換取“趙氏孤兒”性命的程嬰，身份被處理為一名市井郎中，無意中捲入大事件，而非經典敘事中的趙氏門客，“換子”乃出於“忠義”。對此，陳凱歌解釋：“過去戲裏説，程嬰大義凜然把自己孩子獻出去，不僅違反常識，也違反人性和人倫。如果説程嬰是個英雄，上來就偉大，不太可信。今天是一個平民時代。我們做劇本做了一年半，就是讓它回到常識上來。 ”
半程好戲劇情後續乏力
相比傳統敘事，電影中的程嬰應該説是一個更能被現代人理解的人物。基於傳統價值觀，程嬰的“忠義”選擇雖然艱難也並非不可理解，但若將這樣一個故事放在當下，對於大多數現代觀眾而言，如此主動選擇幾乎是不可信的。於是，電影通過一系列情節設計，將主動的“調包計”變為小人物在命運漩渦下的無奈選擇，只是當葛優飾演的程嬰做出一個又一個現代人能夠理解的選擇後，命運的車輪還是將他碾在了不能自主的塵土之中。
基於以上改編，《趙氏孤兒》前半程頗為扣人心弦，謀殺、政變、搜孤、救孤段落劇情緊湊，儘管故事結局沒有懸念，但人物命運和故事走向仍然令人揪心。可惜的是，當故事情節發展到下一階段“復仇”後，電影劇力明顯鬆弛。被迫捲入大事件的小人物程嬰為何執意要以最複雜的方式——讓“孤兒”在仇人屠岸賈身邊長大——進行“復仇”，電影沒有給出足夠理據，“復仇”戲的演繹卻給人以葛優飾演的程嬰、黃曉明飾演的韓厥與王學圻飾演的屠岸賈爭奪“孤兒”控制權的“家庭”倫理肥皂劇之感。
是誰“導演”了半程好戲
因為當年一部《霸王別姬》盪氣迴腸，觀眾對於陳凱歌作品多少懷揣期待。從《無極》跌入谷底，《梅蘭芳》挽回幾分顏面，到如今《趙氏孤兒》，陳凱歌的商業大片路從票房來看應算穩步前進，但若説超越《霸王別姬》，似乎還不太現實。
為何好戲只有半程？傳統經典“變身”商業大片，瞄準的當然是高票房，是否也反過來被“賣座”所困？要“賣座”，就不能太深沉嚴肅，要“娛樂”，就放棄追問終極意義。要“賣座”，就要有全明星陣容，太帥的黃曉明雖然劃破左眼，仍不時給人齣戲之感，“與葛優對戲好像夫妻”的戲言成真，話題性可能幫助提升票房熱度，只是這樣的“娛樂性”就成了瑕疵。《趙氏孤兒》的半程好戲，也許並非單部影片的得或失，而是這個以百億為目標的票房時代恰如其分的大片寫照。（施晨露）
