京劇是一種雅俗共賞的大眾藝術，可以説，但凡有中國人居住的地方，都會有京劇——不管是專業的，還是業餘的；不管是表演的，還是欣賞的；也不管是正兒八經上臺演出的，還是隨口哼唧抬手比畫的。就如同書畫、民樂，就如同黃皮膚、黑頭髮一樣，成了中國人的標記。
京劇是一條中華民族共有的經脈，只要二胡拉起，西皮唱響，這條經脈就能被觸動、被接續、被聯合，中國人就會自發地從四面八方走到一起。這是藝術的經脈、文化的經脈；這是民族的經脈、血統的經脈，怎麼割，也割不斷。
近年來，海峽兩岸的經濟、貿易交流快速發展，旅遊業方興未艾，但令我更為歡喜欣悅的是，兩岸文化藝術的交流也日漸頻繁，效率日漸提高，影響日漸增大，彼此的感情也日漸增進。僅以戲劇為例，臺灣的京劇和歌仔戲劇團連續前來大陸，大受歡迎；大陸的京劇、崑曲演員頻繁前往臺灣，也得追捧。再僅以京劇為例，臺灣的京劇名家魏海敏、李寶春、吳興國成為大陸舞臺的常客，成為許多大陸戲迷的偶像，筆者也有幸多次觀摩欣賞，除了為他們的精彩演藝擊節讚賞，還有久違知音的感覺，並常暗將我的演藝加以比較，更從中引發出許多美妙的想法。這絕不僅是我個人的感覺，而是大陸和臺灣眾多京劇名家的共同感受。分離、隔閡了那麼長的時間，融合、融匯得那麼快而完美，這不是藝術經脈、文化經脈的共通，又是什麼？
我認為，作為優秀傳統藝術，京劇具有最恒久、最充盈的文化基因和凝聚力量，要比政治、經濟、貿易更深入人心，更能有力地將兩岸民眾的心與手緊緊地連在一起。所以，包括京劇在內的傳統文化藝術，都可以而且應該融入政治、經濟、貿易和旅遊的方方面面，這對促進以上各個方面的發展，都是有百利而無一害的。
我還覺得，頻繁、豐富、深入的京劇演出交流、研究探討，能夠促進兩岸的藝術比較、交流和融匯，能夠加快兩岸藝術的溝通和共同提高，將京劇的傳統價值和時代精神充分地發揚光大。換言之，京劇藝術的交流融合，既對兩岸的交流融合有好處，又對京劇事業本身有好處。
一種藝術自有其盛衰轉變的客觀規律。大陸的京劇從上世紀90年代開始逐漸從市民文化娛樂的主流地位趨向邊緣化；臺灣的京劇也曾遇到觀眾流失、劇目貧乏、人才稀缺等諸多困難。究其原因，眾多而複雜，但是，對於“京劇是沒落的藝術”、“京劇必將走向消亡”之類的論斷，我是絕不同意的。這是因為，我們無不從傳統之中走來，而傳統正是我們面向今天、走向未來的基點和底氣，更何況京劇是那麼一種令人賞心悅目、銘心刻骨的藝術，這樣堅實的基點、這樣美妙的底氣，我們不能不要。更何況京劇的歷史只有200多年，它的壽命和魅力遠遠沒有走到盡頭。對於京劇，我們沒有輕視和捨棄的理由，只有保護和提升的使命。我願與臺灣的同行共勉，讓我們攜起手來，將這一條兩岸共有的文化經脈延續下去、發展下去。我們本來就是同道和朋友，我們將很有可能成為同事與摯友。
