既然名曰《港囧》，那麼當然是少不了香港的喜怒哀樂，然而徐崢更下工夫的部分是愛情——愛情的存活期非常短暫，過了荷爾蒙迸射的青春期後，愛情可能只是心底裏的一根刺，真實的肉身早已經失去了愛的勇氣。

　　《泰囧》當年一舉打破國産片票房紀錄，不僅改變了國內民營電影公司格局，形成了新的市場效應，對於導演兼主演的徐崢更是天翻地覆的改變。徐崢在這次《港囧》時也幽幽説：未來我可能會越拍票房越低……

　　如果説《泰囧》的成功，還會被認為存在偶然性，那麼《港囧》就足以説明，作為商業片導演的徐崢是多麼職業化。

　　你可以用這樣幾句流行語把《港囧》的劇情簡潔概括：真愛生命，遠離極品家人；人生在世，人在囧途，哪能不挨刀。

　　《港囧》仍是歡樂鬧劇的殼兒，包貝爾接下了王寶強調皮搗蛋四處惹事兒的堅決任務，堅定不移地在影片中接二連三地給中産階級中年男人徐崢製造麻煩。而徐崢要説的核心，卻是老調常談的中年危機。中國商業片導演似乎對這個題材特別情有獨鍾，遠的不説，就説還沒有淡出歷史舞臺的“小鋼炮”馮小剛吧，已經把中年危機翻來覆去地拍了好多次，一聲嘆息之餘還要就人生來一番驚心動魄的説教。

　　而徐崢，卻是很顧及觀眾感受的，把自己所要説的話，用娛樂性的表達方式説了出來。這部電影集喜劇、愛情、驚悚、家庭等諸多類型片元素于一體，並且融會貫通。既然名曰《港囧》，那麼當然是少不了香港的喜怒哀樂，王晶導演和古惑仔電影一段簡直爆笑，諸多段落情節都在影射港片中的經典情節，以至於最後一段選擇在摩登大樓拍而不是上天臺（無間道後遺症），我還很吃驚。

　　這部電影裏的香港黃金配角包括：葛民輝、李燦森、鄭丹瑞、八兩金、林曉峰、詹瑞文、苑瓊丹、田啟文……愛看港片的我們對這些面孔津津樂道，而徐崢恰如其分地把他們都放在了最合適的位置上。至於聽著粵語歌長大的我們，當然也能夠從《偏偏喜歡你》、《餓狼傳説》、《上海灘》跟著這部電影從頭唱到尾。在“劈情操”這件事情上，胖乎乎的文藝男中年徐崢算是下了十足十的工夫。

　　而徐崢更下工夫的部分是愛情。人到中年，活成了中産，看起來要什麼有什麼，但活著活著就活成了索然無味。跟老婆久久生不出孩子，於是房事也變成了為了繁殖的例行工作。工作漸入佳境很久，波瀾不驚，衣食無憂。你知道張愛玲有一套著名的紅玫瑰白玫瑰理論，在此不用再贅述一遍，於是初戀情人就明晃晃地飄到了面前。

　　一個男人在兩個女人之間晃悠，這樣的故事在百年電影史上拍了沒一萬遍也有八千遍，其中不乏傳世經典。而徐崢在其中找到了一個非常巧妙的點，當談及家庭時，愛情總顯得那麼薄弱無力……到底紅玫瑰更香還是床前明月光更亮？李宗盛從前寫過一句歌詞“當愛和欲交集，對與錯都被放棄，有什麼比真愛更需要道德勇氣”。看到中段我們以為這是個愛情故事，之後劇情卻急轉直下，並不直接卻同樣赤裸殘忍地揭露了生命中的真相——愛情的存活期非常短暫，過了荷爾蒙迸射的青春期後，愛情可能只是心底裏的一根刺，真實的肉身早已經失去了愛的勇氣。

　　商業片裏要承載這樣一個主題，是很冒險的，於是徐崢用親情、家庭找出來一條出路，最後是闔家歡，你好我好大家好。你如果要罵，大概也只能勉勉強強地罵：直男的心中都住著一朵白蓮花，時間久了，自己也變成了一朵白蓮花，內心深處認為每個女人都愛自己，而自己卻始終是純潔的。

　　笑料我們暫且不贅述，倒是想要問一句：生命中的華彩是未完成的吻，還是油漆潑落出的凡高畫布中的深情相擁？這卻是個無解的答案。你知道的，歡樂的背後，總是帶著淚水。（金喆 影評人）