最近李安特意為自己的新片來國內做了一回宣傳，這還是他整整十年來，唯一一部沒有任何爭議的作品——《少年派的奇幻漂流》。李安説這部片子拍了四年，其實製片人吉爾 內特之前已花了幾年的時間佈置這部影片的拍攝計劃。現在，所有人都看到了一部近乎完美的作品，無論是從預算結構，還是藝術成效上看。
二十年來，李安只拍了11部長片，除了早年的《家庭三部曲》保持在一年一部的節奏外，後面幾乎都是兩到三年拍一部，而且題材跨度極大，更令人驚訝的是不論李安要拍什麼，你都能從他的每部電影裏，感受到這位生長自臺灣的男子血液中那股平靜的爆發力。
著名導演姜文在自己工作室的一面墻上貼了一幅字：“求其上，得其中；求其中，得其下；求其下，必敗。”是不是説，想做一名好導演，只要堅守“三年磨一劍”這條鐵律就OK了？這就是“求其上”的問題。關鍵在於這個“上”，對一個導演到底意味著什麼。票房？跳板？名片？虛榮心？還是面子工程？如果是指瞅準當下最火爆的題材，找一班槍手拼本子，從幾個大師的電影裏摳幾個NB鏡頭，迅速貼上一個想跟文化圈套上近乎的傻大款扎錢。那別説三年磨一劍，就是鐵杵磨成針，等待他的也只有“必敗”這倆字。
多年來，“李安效應”不僅是製片圈口耳相傳的經典案例，更是無數文藝小青年的精神聖經，每一個在藝術道路上苦苦掙扎的小導演、小攝影師，都會用李安的生活經歷和他那本《十年一覺電影夢》的自傳勉勵自己。圈子裏有句話反覆被人提及，就是要“懂得珍惜自己的羽毛”。李安從不碰倉促而來的機會，他只服從自己的創作初衷。而投機導演，不過就是項目經理，按照李安的效率，得把他們“憋”成什麼樣？
別以為人家三年拍一部，你一年拍三部，你就是天才，恰恰相反。
