除了笑聲，兒童文學還應帶給孩子些什麼

　　【熱點觀察】

　　走進很多實體書店，兒童文學書架前駐足觀看的人往往最多。在各種圖書熱銷榜上，兒童文學類圖書基本都名列前茅。有關統計顯示，中國的少兒類圖書是近幾年全國圖書零售市場上增速最快的品類之一，每年的出版數量已超過美國，躍居世界第一，而兒童文學始終在少兒圖書中佔有重要位置。

　　筆者曾問不少孩子喜歡什麼樣的兒童文學作品。孩子們的回答中，搞笑、好玩、有趣總是高頻詞。市場數據跟孩子們的喜好相互印證：《米小圈上學記》《淘氣包馬小跳》等作品，銷量都已突破數千萬，長期位居圖書暢銷榜前列。

　　經常看到孩子們閱讀那些圖書時樂得前仰後合，但鮮少看到他們合上書本後低頭沉思。也許，那些作品的初衷就是讓孩子“哈哈一笑”而非進行深沉思考，但優秀的兒童文學作品僅僅讓孩子“哈哈一笑”恐怕遠遠不夠。

　　1.一些兒童文學作品，為了迎合某種想像的“兒童心態”，無視兒童獨特的邏輯思維，過於倚重淺層表述而放棄對作品思想性的多層次挖掘，使作品走向幼稚化，降低了兒童文學本應具有的精神高度

　　優秀的兒童文學作品，同時具有娛樂功能和教育功能，不僅能幫助兒童認識客觀世界、豐富內心情感、獲取生活智慧，還能培養其感知力、審美力、思考力和創造力。

　　近年來，儘管出現了不少優秀兒童文學作品，但當下兒童文學創作中的一個現象值得關注，即趣味性有餘而思想性不足。比如，有的作品充斥著幼稚的人物形象和故事情節，內容單薄、思想膚淺、情感粗糙，看似站在兒童的視角發聲，實則是對兒童生活扭捏造作的模倣。這些作品缺乏對兒童本位的尊重、理解和對童心世界的深入打探，基本是對已有創作經驗的簡單模倣。

　　兒童文學創作應該寓教于樂，不能簡單地將文本的教育價值作為首要目標，急切而生硬地對孩子進行説教，這要求兒童文學作品要以趣味性為基礎。但如果把趣味性作為唯一追求，容易倚重淺層表述而放棄對作品思想性的多層次挖掘，使文本走向幼稚化，並降低兒童文學本應具有的精神高度。

　　有的文學作品無視當下兒童接收資訊豐富、成長髮育迅速、渴望精神引領的現實，忽視作品的思想性、藝術性，使文本流於表面化、感官化、娛樂化。很多兒童文學創作猶如批量生産的流水線作業，儘管一時營造出眾聲喧嘩的繁榮景象，但卻喪失了自然、靈動的個性化寫作，而創作內容的單一化也導致題材多樣性的缺失。

　　出現上述問題，跟過度迎合市場有關。兒童文學的閱讀者是孩子，孩子無法像成人那樣通過理性思考對作品進行取捨選擇，凡是能夠讓他們笑起來的作品，都是其眼中的“好作品”。當孩子們被那些作品中的搞笑情節和語言深深吸引，當家長在孩子們的央求下不斷購進一部部充滿笑料的作品，創作者逐漸把“搞笑”當成有趣，不斷策劃推出更多搞笑的作品。在對市場的迎合中，創作者也被市場綁架，如果推出的作品換一種風格或笑點不夠，馬上會被市場拋棄，最後只能“一條道走到黑”。

　　2.純真美麗的“白雪公主”和狡詐兇殘的“大灰狼”，都是真實世界的一部分，不能為了讓孩子看到“美好”而故意遮蔽“醜陋”

　　一種觀點認為，孩子心智尚未成熟，所以兒童文學作品理應多一些童真童趣，多一些歡歌笑語，少一些黑暗和醜陋。但在筆者看來，兒童文學是孩子認識世界的窗口，要幫助他們建立正確的世界觀、人生觀、價值觀，首先應該呈現給他們一個真實的世界。純真美麗的“白雪公主”和狡詐兇殘的“大灰狼”，都是真實世界的一部分，不能為了讓孩子看到“美好”，而故意遮蔽“醜陋”。

　　暢銷書作家朱迪·布魯姆、傑奎琳·伍德森等都認為，兒童不能生活在真空和想像地帶，面向兒童的文學也要呈現社會問題，因為他們未來終將面對這些問題。所以，朱迪·布魯姆在創作中呈現了童年和青春期的各種變化、不確定性等問題；傑奎琳·伍德森在作品中呈現了青少年的生命體驗和人生夢想問題。

　　好的兒童文學作品應包含善意、勇氣和力量，引導孩子認識現實、理解現實。兒童文學吸引讀者的力量有二：一是深度敘事，也就是有好的故事，吸引讀者讀下去；二是思想性，也就是要以充滿想像力的方式，投射現實、評論現實。

　　縱觀國內外優秀兒童文學作品，可以發現它們有一個共同特徵：既有意思，也有意義，孩子們喜歡讀，成人也愛看，《愛麗絲漫遊記》《哈利·波特》系列等莫不如此。《愛麗絲漫遊記》敘事荒誕有趣，但處處彰顯著法治、責任，也提醒人類思考與動物的關係等問題。《哈利·波特》中，主人公的冒險之旅吸引了很多兒童讀者，作品中反映的種族歧視、階級偏見、性別歧視等問題更引發讀者思考。這些跨界的兒童文學作品，都提供了遠離俗世的樂趣，同時也都包含嚴肅的價值內核。

　　孩子需要保護，也需要在認識世界的過程中不斷成長，進而形成自己關於世界的獨立判斷力。優秀的兒童文學作品，不能只讓孩子“哈哈一笑”，還應培養他們的審美能力和批判能力。有思想深度、有挑戰性的作品能夠帶領孩子踏上思想的旅程，激發孩子們的自主性，帶給他們神奇的思考。當然，作品中所討論的問題可以用科幻、奇幻或現實主義的敘事模式，同時作品應充滿想像力，符合兒童的閱讀需求。

　　近年來，越來越多的作家拒絕為單純的趣味性而妥協，他們認為兒童應該也必須閱讀更多有思想的內容。歷史地看，思想性也促進了兒童文學的傳播、接受以及經典的生成。

　　3.優秀的兒童文學作品不僅要站在兒童的視角對世界進行觀照，更要肩負起引領兒童認識世界的多樣性、獲取人生經驗及生活智慧、塑造健全人格的重要使命

　　國際安徒生獎評獎標準中，衡量一部作品是否是高水準要看以下幾點：作品是否具有文學和審美價值，能否激發兒童的好奇心和想像力，能否從兒童/青少年的視角認識和理解世界。

　　優秀的兒童文學作品應該具有一定的思想高度和足夠真誠的情感，在保持作品鮮明趣味性的同時，還應構建與成人文學相互融通、相互支撐的有機關聯；不僅要站在兒童的視角對世界進行觀照，更要肩負起引領兒童認識世界的多樣性、獲取人生經驗及生活智慧、塑造健全人格的重要使命。因此，兒童文學創作者，應勇於直面兒童成長過程中的困惑與煩惱，以獨特的視野、深度的敘事，追求思想的深度和廣度，多創作能夠與當代兒童情感世界和現實生活共振、趣味性和思想性相統一的作品。

　　要創作出優秀的兒童文學作品，首先得走近孩子、了解孩子，而要走近孩子、了解孩子，首先得有一顆童心。我國著名兒童文學作家嚴文井，雖然有很多職務，但骨子裏卻是個“老頑童”。延安時期，嚴文井家裏養了一隻公雞，鄰居家也養了一隻，兩隻雞經常鬥架。每次“戰鬥”，鄰居家的公雞總把脖子上的毛炸開，威風凜凜，嚇得嚴文井的公雞落荒而逃。為了幫自家公雞“打勝仗”，嚴文井竟然偷偷捉住鄰居家的公雞，把它脖子上的毛給拔了。不明就裏的鄰居還喃喃自語：為啥有人不偷雞而只偷雞脖子上的毛？這就是童心。正是由於秉持一顆童心，嚴文井才能塑造出“唐小西”那樣調皮可愛的人物。

　　優秀的兒童文學作家，多半也是兒童心理學家，即使沒有“兒童心理學家”的頭銜，也必對兒童心理十分熟稔。兒童文學作家楊紅櫻，曾經當過6年小學老師，知道每個年齡段的孩子能讀什麼，在當童書編輯時還仔細研究過兒童心理學、兒童教育學。正是由於把握住了孩子們的心理特徵和閱讀需求，她才創作出一部又一部暢銷的兒童文學作品。

　　（作者：張生珍，係北京語言大學教授、博士生導師，本文係國家社科基金重大項目“《世界兒童文學百科全書》翻譯及兒童文學批評史研究【19ZDA297】”階段性成果之一）