傳統藝術讓大學充滿文化自信
傳統藝術讓大學充滿文化自信(談藝錄)
2018歲末,教育部公佈了第一批“中華優秀傳統文化傳承基地”名單,55所高校分別圍繞所選傳承項目各展所長,發揮地域優勢,推動優秀傳統文化與青年學子的相遇、相識、相知。以京劇為傳承項目的南開大學,擁有戲劇教育的悠久歷史,張伯苓、張彭春、曹禺、華粹深等前輩為中國近現代戲劇發展、京劇海外傳播做出過不可磨滅的貢獻。作為京劇傳承基地,南開大學不滿足於開展京劇賞析、京劇名段傳唱等,而是準備創作一部表現南開師生開展抗日救亡運動的新編京劇《巍巍南開》,以此延續南開百年戲劇傳統。這也將是普通綜合性大學參與京劇新劇目創作的一次大膽實踐。
博大精深、雅俗共賞的傳統藝術是中華優秀傳統文化的重要載體,這也是眾多高校選取傳統藝術形式為傳承項目的重要原因。以“戲曲進校園”為先導的“傳統藝術進校園”近年來屢掀熱潮,活動規模、參加人數、經費投入不斷刷新紀錄,多少年輕的心靈得到陶冶,多少青年學子選擇在不遠的將來自覺為弘揚傳統藝術貢獻力量。不過,我們不應忽略,各大高校情況不同,目標也有所差異。
拿此次入選的55所高校來説,既有專業藝術院校,也有綜合性大學,二者的傳承目標、任務及與之相應的方法路徑和評價體系均有明顯差異。專業藝術院校以培養高水準藝術人才為目標,早已在多年實踐基礎上形成了較為成熟的職業培養模式,而綜合性大學則承擔著以培養高水準觀眾和潛在的研究者、支援者為目標的普及型藝術教育。
作為美育的重要組成部分,這依舊是一個尚待開發的領域。孔子説“興于詩,立於禮,成于樂”,在人才匯聚的大學校園普及傳統藝術絕不是培養會寫兩筆書法、會唱幾口京劇的所謂特長生,而是借由藝術教育達到豐富情感、完善人格的目的。很多時候,我們的傳承目標被定得過低,能把劇團請進學校演幾場,能讓學生上場秀一把,任務就完成了,甚至還以演出數量作為評價傳承效果的唯一標準,這就背離了傳承的初衷。
傳統藝術所呈現出來的迥異於西方美學傳統的中華美學精神,其“講求托物言志、寓理于情,講求言簡意賅、凝練節制,講求形神兼備、意境深遠,強調知、情、意、行相統一”的優良品格,早已成為中國人文化自信的重要來源。鋪設一條讓藝術通向心靈之路,給青年學子以引導、啟發和示範,幫助他們在理解的基礎上逐漸認同、熱愛,這才是我們應該樹立的傳承目標。要確保給大學生“看”的是高品質的藝術。無論老師還是學生,如果具備藝術展示的能力,當然是最理想的,但“秀”的前提是品質,哪怕水準與專業人士還有差距,也至少要讓觀者感受到美感和嚴謹。
傳統藝術為莘莘學子敞開了精神家園的大門,而傳統藝術的未來在很大程度上也掌握在這些青年手中。“中華優秀傳統文化傳承基地”的建立,讓我們欣喜地看到了弘揚傳統文化由“進校園”到“在校園”的轉化,高校理應以此為契機,發揮自身在文化、人才、資源、社會影響力等各方面的優勢,讓師生成為積極的參與者、建設者,而不僅是旁觀者。
“中華優秀傳統文化傳承基地”的建立會成為一個新起點,我們應當結合新的時代條件傳承和弘揚中華優秀傳統文化,通過扎紮實實的耕耘和探索,讓傳統藝術在大學校園生根發芽,開花結果。
劉 佳
[責任編輯:楊永青]