《大樸不雕—中國指畫：源流、個案與比較研究》首發

　　中新網北京6月17日電 (記者 張量)16日下午，在中國版權協會國家版權創新基地的遠集坊，中國版權協會與故宮學院中國畫研究院主辦的“遠集坊書畫藝術家作品邀請展”，第二期邀請了當代著名女書畫家文蔚博士的書畫作品展，同時舉辦文蔚專著《大樸不雕—中國指畫：源流、個案與比較研究》(人民美術出版社出版)首發式。

　　據介紹，遠集坊第一期邀請展，邀請了京城書法界大伽名宿：沈鵬、謝雲、蘇士澍、呂章申、陳洪武、唐雙寧、楊再春、孫曉雲等十二位書法家作品參展。遠集坊第二屆書畫藝術家作品邀請展，將展出著名書畫家文蔚近期創作作品，包括山水、人物及書法精品約20余件，呈現畫家的多樣化藝術風格。

　　此次展覽中展出了文蔚最新創作的人物畫：《中國女性文學史》四才女系列，包括了為人熟知的古代才女，如李清照、薛濤、管道升等。文蔚之所以選擇這一題材，她在作品的題跋中寫到“天地之間有男女，生人之道，男女平等。舊時男尊女卑，女子縱有天縱之才，也無處可學。即使面對這樣的歷史現狀，這些女性還取得了極高的成就，美名千載，她們的聰慧和堅韌，讓我非常傾慕，所以我就創作了這一組《中國女性文學史》系列。”

　　文蔚的最新作品多集中在小幅畫作，並以文人畫的恬淡優雅氣息來回應當代生活的效率與浮躁。在這些水墨小品中，文蔚嘗試著在南北派山水中謀求一種水和墨的平衡。沿襲北派山水枯筆皴法的硬朗，文蔚嘗試在遠山和背景中以飽滿的水氣描繪，來營造南方風物氤氳的情境，在同一個畫面上實現南北山水的共融。展覽作品還包括草書作品《赤壁懷古》，浙江美術學院教授，著名畫家吳山明評文蔚書畫：文蔚的書畫像她本人一樣，像她的名字一樣，很有女性獨有的視角風格，文蔚的山水很好，仕女也不錯，而她的書法讓我最吃驚，現在一個山水人物和書法都好的畫家太少了，我們都是畫畫的，都知道專精一門都是非常不容易的，而文蔚這樣的全面的女性藝術家更是少之又少。

　　當天發佈了文蔚最新專著《大樸不雕—中國指畫：源流、個案與比較研究》，該書的出版填補了百年指畫藝術無專著論述的空白。指畫是不被大眾熟知的中國特有的一門繪畫藝術，又名指頭畫、指墨畫，為寫意畫的表現手法之一。指畫專指在作畫時需要用指甲、手掌、手指等部位蘸上水墨或色彩代筆作勾、點、皴、染，也可與毛筆混用，藝術風格偏于粗獷、古拙。指畫所追求的，是不同於用“筆”作畫的特殊效果，筆鋒含水分較多，線條雖有皸，擦、逆、轉等法，但仍較流暢。手指則難留墨色，必須隨醮隨畫，致使線條時斷時續，趣味獨特。中國畫中的“指畫”最早可以追溯到唐代張璪，他多以水墨山水作畫，也創了破墨法，他作畫時喜歡用禿筆，有時候畫到盡興之處，會乾脆用手染色揮涂起來，久而久之形成了習慣，便發展出後世的“指畫”，張璪提出了“外師造化，中得心源”的著名論點，並成為畫學的不朽名言，在中國美術史有巨大意義，對於後世的繪畫理論有極大影響。古往今來在指畫發展中，張璪是源頭，高其佩是開山鼻祖，而真正把指畫發展到一個高度演變為成熟的繪畫，應是潘天壽，他把亂頭粗服，淳樸天真的中國畫追求的意境在指頭畫中得到了充分體現。潘天壽寫過兩篇文章，曾談過指畫。當代國畫大師崔如琢在對指畫的傳承發展上作出傑出貢獻，他的指頭畫作為傳統中國畫中一朵奇葩，指墨藝術作為中國畫創作的一種重要形式流傳至今。經清代高其佩，近代潘天壽的推動和發展，以至現代崔如琢將其發揚光大。

　　文蔚以指墨為研究對象，考察指墨生成的社會背景和個體案例，考察分析指頭畫派的興衰流變，通過梳理明末清初的歷史變革和畫派發展，總結明清以來多個時間節點指畫發展的狀況，歷時幾年寫就論文《中國指畫：源流、個案與比較研究》。論文中就指畫流派探討藝術風格和創作思想的流變。但是作為指畫研究的專著論文卻沒有過，近日人民美術出版社推出文化學者著名書畫家文蔚博士的專著《大樸不雕—中國指畫：源流、個案與比較研究》，從而使百年指畫有了新專著，補上了中國當代學者對“指畫”研究領域的空白。(完)