珞珈山，詩歌之山

　　鄒建軍

　　最近讀到由詩人吳曉、李浩主編的《珞珈詩派2016》（長江文藝出版社2016年8月出版），驚訝地發現一座山竟然産生了如此眾多的重要詩人。詩選集中展示了從珞珈山中走出來，或者仍在珞珈山上的詩人之代表作品，讓讀者了解一座名山與當代詩歌之間的關係。在當代十分活躍的一批詩人，包括王家新、車延高、李少君、陳應松等的作品得到了重視，長期堅持詩歌寫作而把主要精力放在其他文體的一些詩人，如洪燭、邱華棟、遠洋和汪劍釗等人的作品也得到了重視。目前仍在山上工作或求學的詩人，如小引、閻志、榮光啟等人的作品也有所收錄，甚至還有在讀學生如午言和張朝貝的作品。為什麼有眾多優秀詩人從這裡走出？詩教與詩藝傳統的博大深厚最為重要，同時也與獨特的自然山水環境有關。每一所學校都會有自己的詩人，特別是歷史比較悠遠的高校，然而在珞珈山與東湖之間開辦了百年之久、擁有被稱為世界上最美麗校園的武漢大學，擁有如此多的一流詩人和詩歌理論批評家，在當代中國恐怕是獨一份的。

　　“珞珈詩派”的名稱，據説是由讀書時期的李少君提出的。也許是出於少年時代的“指點江山”，不過從現有的詩歌藝術事實而言，也並不是沒有道理。本集所收39位詩人都出自一座名山，讓他們之間有了重要聯繫，有了可以作為一個詩派整體存在的可能性。他們都曾經在同一座山上生活與學習，擁有同樣深厚的詩歌與文學傳統，感悟的自然對象與人文風景也基本上是相同的。但他們對傳統的接受、感覺與認識也許是不一樣的，正是這種相似與差別，成了“珞珈詩派”存在的前提與基礎。

　　以一座山命名一個詩派在中國也是有傳統的。中國古代文學史上的許多流派，都是由於地方的特點與地方的人物而形成的，如“公安派”“竟陵派”“桐城派”，現代的“京派”與“海派”，也同樣是如此。文學首先是地方的，然後才是民族的與世界的。沒有地方文學的存在，就沒有民族文學與世界文學的存在。地方文學當然包括地方詩歌，而地方詩歌莫過於植根于特定地方而創作出來的作品，並且是以集團方式呈現出來的。在當代中國，詩歌的概念與術語倒是不少，但就是少了以某一地方或地域命名的寫作。因此，《珞珈詩派2016》的出版，正是代表著一種新的詩歌寫作潮流，同時也是人們對於詩歌流派與思潮問題的一種探索。

　　現在還不能説“珞珈詩派”已經出現，但是可以説珞珈山已經出現了一流詩人與重要作品，並且具有了一些共同的特點：在情感與思想上擁有強大的創造力，以詩人的方式並通過詩作對許多問題展開思考，與西方詩歌理論與藝術的直接接軌，同時在藝術形式上也具有高度的創造性。當然最大的特點還是它的草根性，許多詩人都出身於社會底層，關注現實、突出自我、關心國家、同情弱者，具有深厚的草野氣息與博大的人類情懷。

　　《珞珈詩派2016》是一部重要的詩選集，彰顯了編選者對地方詩歌建構的努力。地方性詩歌不僅有其實踐意義，更有其理論價值。當然，這本詩選集也不是沒有缺點。有的詩人，如高伐林、喻杉，不知什麼原因尚未收錄。寫舊體詩的，如蘇雪林、沈祖棻的作品就沒有收錄，難道説他們就不是“珞珈詩派”的成員？如果再有一篇體大而慮周的“前言”，詳論“珞珈詩派”的來歷與共性，闡述群體成員在思想與藝術上進行的探索，就更妥當了。

　　（作者係華中師範大學文學院教授）