流量帶劇已是過去式 好劇推演員才是趨勢

　　原標題：流量帶劇已是過去式 好劇推演員才是趨勢

　　近期不少新劇開播，《橙紅年代》在這個檔期相對出色，陳偉霆突破自身的嘗試收穫好感，但這位流量演員能否帶動一部戲，尚待觀察。因為，按照今年的經驗來看，光靠流量演員推劇已經是過去式了，熱劇推演員的趨勢卻逐漸明朗。

　　選流量，還是選演技？製作方不應該糾結，而是要研究觀眾預期，朝觀眾期待的方向努力，就可能成功了。

　　《橙紅年代》陳偉霆不當霸道總裁變糙漢

　　《橙紅年代》沒有在東方衛視開播之前，外界對陳偉霆的表演還是有疑慮的，因為他長期演霸道總裁，這次卻要演一個小人物劉子光，這麼大的反差能不能讓人信服？劇中，他和女警察胡蓉憑藉熱血和正義，聯手與邪惡作鬥爭，保護江北市民的安全。在人物畫像上，劉子光的背景是這樣的：小販家庭出身，父親被吸毒者殺害，失去家的他遠走M國，成為武裝販毒集團的一分子，一次交易遇到警方圍捕，他得以逃脫，回到故鄉；但患有創傷應激障礙和失憶症的他，對八年的暗黑生活毫無記憶，他開始了新的人生。

　　形象上，陳偉霆不再粧容精緻、西裝革履、走路帶風，而是變身糙漢，需要增肌、曬黑、蓄鬚、留長髮，甚至穿著乞丐裝。就人物複雜度而言，他熱血、單純、不屈服、有擔當，最重要的是接地氣。對此，陳偉霆也很擔心自己能不能做到，但從前4集看來，他突破自身戲路的完成度獲得更多觀眾的正面認同，“眼神和動作都很到位，讓我刮目相看”，一場他和郭叔叔一起喝白酒、吃小菜的戲就瞬間讓人相信“這是一個從小生活在市井裏的小市民”。

　　該劇改編自同名小説，主創在改編上下了不少功夫，將劉子光8年之間的經歷從毒梟改為小混混，劇情情節更為合理、緊湊，頭兩集就交代了主要的人物關係，説明瞭劉子光打鬥開挂的原因，但是又埋下不少懸念：他和聶萬峰（劉奕君 飾）的兄弟情可能另有隱情，黃警官的死會否影響男女主的關係等主要線索，這都吸引觀眾繼續追劇，但也有原著迷表示不能接受改編幅度大。 至於馬思純飾演的女主角胡蓉，英氣十足，但過分自大讓觀眾對其“人設”好感度降低。

　　明星帶劇已經是老皇曆

　　陳偉霆此番的自我挑戰在社交網路上收穫了一波熱度，但他如果想得到更全面的好評，仍然要依賴該劇後續在故事、話題、其他人物等整體的表現。

　　事實上，演員從來就只是一部戲的其中一個環節，如果劇的整體不出色，單個演員再有熱度、演技再好都無濟於事，今年許多國産劇的表現已經反覆説明瞭這個問題，所謂“劇王”最後都沒能帶上桂冠。

　　電影咖陳坤回歸熒屏的兩部大劇表現都不及預期。他和萬茜合作的《脫身》定位於“年代情感劇”，觀眾的期待和劇的品相差異使它口碑不佳；而他和倪妮合作的大男主戲《天盛長歌》更是被砍掉12集，提前在衛視收官，收視數據表現也不夠亮眼。

　　周迅、霍建華主演的《如懿傳》雖然口碑穩定在中上水準，熱度也算可以，但是相比其強大耀眼的主創陣容、IP小説、投資額度、版權身價，這個成績遠遠無法匹配。

　　張黎執導、楊洋擔綱的男一號《武動乾坤之英雄出少年》本週也悄悄收官，沒有獲得太多觀眾的認可。

　　對這些劇的品質，觀眾意見嚴重分化，更嚴重的是，劇情、角色無法讓人有共鳴。另外，這些主演帶劇能力也存疑。他們有人氣、有地位，基本觀眾非常穩固，但大量的路人觀眾不能通過這些戲被圈粉。

　　熱劇推演員趨勢日益明朗

　　原本外界期望很高的人氣演員帶不動劇，劇集捧紅演員的趨勢卻越來越明朗。

　　《延禧攻略》中人氣增長最快的是許凱、譚卓，他們分別出演傅恒和高貴妃，吳謹言飾演劇中的女一號魏瓔珞，其角色粧容特殊、行為舉止符合觀眾對“爽快”的需求，也一炮而紅。

　　80後的許多演員因為顏值線上，演技經過多年打磨保持水準，在討喜的角色加持下，往往能塑造出讓人過目不忘的人物，讓觀眾將對角色的喜愛移情至演員本人。

　　比如朱一龍在《鎮魂》中飾演的沈教授，秦嵐在《延禧攻略》中扮演的“富察皇后”，儘管《如懿傳》整體不盡如人意，但辛芷蕾依靠心狠手辣的“金玉妍”一角吸引觀眾視線。

　　此外，佘詩曼、聶遠、陳數、李小冉等70後演員都塑造了非常有特點的角色，再次引起熱議。

　　90後中有一批不走偶像路線的演員，如鄧倫、黃景瑜、白宇等，他們因角色、表演和高辨識度而圈粉無數，但他們需要堅持自我的清晰定位，否則也很難有持續性。

　　可以發現，相比臺播劇，網劇推演員的能力更為突出，因為只在視頻網站播出的劇人設、玩法、互動更貼近年輕觀眾的口味。

　　評論

　　比流量和演技更重要的是品質

　　傳統意義上的流量明星已經不走俏了嗎？除了已經播出的作品，接下來，鄭爽、趙麗穎等流量演員都有新作亮相，Angelababy有兩部作品《慾望之城》和《創業時代》，説明流量演員在市場上依然佔據重要一席。

　　雖然劇組選演員的“唯流量論”受到業內質疑，可流量的確是門檻之一。對此，陳偉霆就看得很清楚，他挺享受“流量偶像”這個標簽，認為自己有流量和商業價值，製片方才會找他拍戲，他才擁有在不同類型劇本、角色、團隊之間選擇的權利，這樣就既有了市場，還能在表演上持續進步。

　　然而，對流量演員而言，有了流量之後，對演員團隊挑選劇本、角色和主創團隊的眼光提出了考驗。朱一龍在《鎮魂》之後的新劇《許你浮生若夢》就被評為“俗套的瑪麗蘇劇”，口碑很一般，他的作品如果接不上，用網劇積累起來的熱度很快就會沉寂。

　　演員的成長就是累積演技和等待好戲的過程。一個演員有了流量或者演技好，表現再出彩，但是作品製作很粗糙，也白費了心力。反之，如果碰到一個好劇組、好劇本，天賦沒那麼好的二線演員遇上會調教的導演，只要用心揣摩人物，也能演繹出貼近人心的角色，從而獲得好評。

　　當然，一部劇火還是不火，能不能推出演員，是市場、演技、劇情、製作和檔期等多重作用的結果，一味追求流量或者一味看重演技，都是無用功。《如懿傳》和《天盛長歌》這種把好牌打爛的情況實在出人意料，如《延禧攻略》這般把看起來普通的牌打好也是奇跡。因此，如果製作方能在最初組盤時多了解一下觀眾對該劇品質的預期，只要他們朝著觀眾期待的方向努力，這部劇可能就“成”了，演員自然就跑出來了。