劉嘯岩教出“當代畫聖”

　　劉嘯岩教出“當代畫聖”

　　創建於上世紀三十年代的天津市立美術館，曾于館內“附設西畫研究班”，在館內任職的劉嘯岩因其獨特畫風，影響了當時許多熱愛繪畫的津門學子，是當時天津乃至華北地區非常著名的西畫教師。

　　劉嘯岩，名風虎，留學德國，學習的是尼德蘭畫派的繪畫風格，擅長畫人物、風景。新中國成立初期，曾經有人在一次展覽上看到他所作的一幅大型三聯畫《聊齋》，整幅作品技法嫺熟，氣勢恢宏，具有強烈的震撼力。雖然他幾乎沒有留下任何原作，但是從上世紀三十年代的《北洋畫報》《益世報》等報刊刊載的作品中，我們仍可以體會到劉嘯岩在西畫方面精湛的藝術語言。

　　1932年6月13日《益世報》報道《西畫展覽會開幕》，文中對劉嘯岩的經歷和繪畫作了比較充分的描述。“這次美展的出品共有一百數十點，當中有幾十幀是該館（天津美術館，筆者注）附設西畫研究班研究員的習作，比較算是趁熱鬧而外，其餘九十八幅畫，可以説都是有過相當研究的，尤其是出品最多的劉嘯岩君的作品可以給這次美展增光不少。”此次展覽劉嘯岩共展出四十六幅作品，其中有十六幅油畫，十一幅木炭畫，十一幅炭精畫，八幅紅炭精畫。

　　據《益世報》介紹，劉嘯岩1931年從歐洲回國，“他學畫的地方不是巴黎，而是德京柏林的國立美術學院，他曾在那裏苦心研究過六七年以上的時間”。《益世報》的記者還將劉嘯岩的作品與其他作者的進行了比較，“從劉氏的炭畫中可以看出我們所未看過的‘力量’，他畫人體最有根底，對於人體解剖學有甚深的認識，所以從他的人體寫生中，可以看出每個骨骼和筋肉的位置，並且完全用線條來表現，沒有絲毫塗抹和含糊的地方，這是在記者所見過的一切印刷和真跡中所未嘗見的特色”。關於劉的油畫記者覺得“似乎不合乎平常人的眼光，如‘足’‘息’等”，但劉的作品不僅有“粗”的風格，還有幾幅“極工筆的油繪”，“如‘紅紗’等作，卻能使觀者不相信那是真油畫的東西，而誤以為是一種美術印刷的照像了，這我相信凡是觀者都具同感的”。劉氏的畫又頗注重題材，如“情網”，一幅“描寫青年人為異端的女性所誘惑，男性頗為驚恐，而女性以肉惑的手段來蠱惑他，使他墮入迷途”，“畫面的四週有象徵的圖案，上面是代表兇煞的夜鷹，下面有帶翅羽的骷髏”。

　　劉嘯岩的學生中最著名的當數劉繼卣。劉繼卣自幼受其父著名畫家劉奎齡的影響，酷愛繪畫。1936年，16歲的劉繼卣進入天津市立美術館西畫研究班學習，在劉嘯岩的指導下系統學習素描、速寫、水彩、油畫，並從劉子久學習山水畫技法，從陳少梅學習山水畫和人物。劉嘯岩接受的尼德蘭繪畫技法承襲了凡·愛克、勃呂蓋爾等人的傳統，強調以嚴謹的線條塑造藝術形象，在創作中，除了重視對人物性格的刻畫外，還對光和色的表現和空間構成的問題給予特別的注意。劉繼卣受教于劉嘯岩，劉老師的嚴格訓練為劉繼卣日後的繪畫創作打下了堅實的基礎。後來，劉繼卣成為新中國連環畫奠基人，被譽為“當代畫聖” “東方的倫勃朗和米開朗基羅”。